ភាពរស់រវើក, រចនាផ្ទៃក្នុង
សិល្បៈឌី។ រចនាប័ទ្មនៃប្រណីតនិងឆើតឆាយ
Art deco - "រចនាប័ទ្មនៃផ្កាយ", ដែលបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រទេសបារាំងនៅម្ភៃនៃសតវត្សទីចុងក្រោយ។ ទោះបីជាគាត់បានបន្តប្រពៃណីនៃរចនាប័ទ្ម Art Nouveau ឥទ្ធិពលនៃទំនើបនិយម cubism និងបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌នៃអាហ្វ្រិកនិងអេហ្ស៊ីបបុរាណមានអារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ Art-deco បានខ្ចីពណ៌ពី Art Nouveau ហើយបានណែនាំពីរបៀបនៃការសាងសង់។ ការរីករាលដាលខ្លាំងបំផុតដែលគាត់បានទទួលនៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិកជាពិសេសនៅក្នុងហូលីវូដដែលជាកន្លែងដែលគាត់បានបកស្រាយគំនិតខុសគ្នាទាំងស្រុងនៃឡូយ។ ចំណង់ចំណូលចិត្តសម្រាប់វប្បធម៌បុរាណ, វត្ថុធាតុដើមដែលមិនមែនជាស្តង់ដារគឺជាសិល្បៈសិល្បៈទាំងអស់ ដែលមិនបានបាត់បង់ភាពជាប់ទាក់ទងនៅពេលនេះ។
ផ្ទៃខាងក្នុងនៃសិល្បៈត្រូវបានកំណត់ដោយការប្រើវត្ថុធាតុដើមដូចជាអេប៊ុនីពណ៌ខ្មៅសេះនិងសត្វកម្រនិងអសីលិចដទៃទៀតម្តាយរបស់គុជខ្យងភ្លុកដំរីត្បូងដ៏មានតម្លៃដែលត្រូវគ្នាជាមួយនឹងអាលុយមីញ៉ូមនិងដែកថែបក៏ដូចជាកញ្ចក់និងបេតុង។ ការប្រើប្រាស់ក្រាស់នៃទំរង់ដែលមានកំពស់និងស័ង្កសីបន្ទាត់ធំទូលាយថាមវន្តការរួមផ្សំពណ៌នៃរូបសណ្ឋាន - ទាំងអស់នេះគឺជាសិល្បៈប្រឌិត។ រចនាបថនេះមានរសជាតិឆ្ងាញ់ ៗ ដែលគ្រប់មហាសាលមហោស្រពរោងកុនភោជនីយដ្ឋាននិងសណ្ឋាគារនានាបានចាប់ផ្តើមតុបតែង។ ក្រដាសសិល្បៈបានក្លាយជាប្រតិកម្មផ្លូវចិត្តមួយចំពោះការរាំងស្ទះនិងការកំណត់ក្នុងកំឡុងពេលសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ។ បំណងប្រាថ្នាធម្មជាតិរបស់មនុស្សដើម្បីបំបាត់ចោលនូវភាពអផ្សុករិលនិងភាពវឹកវរទាំងអស់បានរកឃើញការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់ខ្លួននៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះ។ ការសុបិននៃភាពប្រណីតនិងទ្រព្យសម្បត្តិគឺជាលក្ខណៈពិសេសនៃសិល្បៈប្រៃសណីយ៍។
បន្ទាប់ពីការលូតលាស់នៃផលិតកម្មដ៏ធំមួយបានចាប់ផ្ដើមទទួលបានសន្ទុះដែលមិនចេះស្ទាប់ស្ទីលនេះបានចាប់ផ្តើមបាត់។ វាបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេដឹងថាជាអ្វីដែលស្រែក, ក្លែងក្លាយ - ប្រណិត, ហើមនិងគ្មានរសជាតិ។ ទីបំផុតគាត់បានចូលនិវត្តន៍ក្នុងកំឡុងពេលសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយស្ទើរតែមួយសតវត្សក្រោយមករចនាប័ទ្មនេះបានក្លាយជាការពេញនិយមម្តងទៀតដោយសារការរីករាលដាលនៃការរចនាក្រាហ្វិចនិងម៉ូដសម្រាប់បរិយាកាសពិសេសនៃសម័យមុនសង្រ្គាម។ បច្ចុប្បន្ន Art Deco គឺជារចនាប័ទ្មដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយដោយអ្នកច្នៃម៉ូដម៉ូដគ្រឿងអលង្ការនិងខាងក្នុង។
Similar articles
Trending Now