គំនិតគឺជាអ្វី? raztsionalizma សំយោគនេះជាមួយ empiricism

តើអ្នកដឹងថាគំនិតអ្វី? នេះគឺជាផ្នែកមួយនៃតំបន់នៃទស្សនវិជ្ជាសិក្សានេះ។ យោងតាមការនេះការយល់ដឹងការបង្ហាញឱ្យឃើញពីគោលលទ្ធិបានភ្ជាប់មករួមជាមួយនឹងបទពិសោធប៉ុន្តែមិនបានមកពីបទពិសោធ។ គោលគំនិតអាចត្រូវបានតំណាងថាជាការសំយោគនៃសនិទាននិយមនិង empiricism មួយ។ ពាក្យនេះបានមកពីពាក្យឡាតាំងគោលគំនិតដែលមានន័យថាគំនិតនេះគំនិតនេះ។ បើទោះបីជាការពិតដែលថានេះ ជាការពិតណាស់ទស្សនវិជ្ជា, វាគឺជាការចលនាវប្បធម៍ដែលបានលេចឡើងនៅក្នុងសតវត្សរ៍ទី 20 ។

អ្នកតំណាងនៃគំនិត

ក្នុងមួយ Abelyar, យ៉ូហានពីរ - Duns Scotus និង Salisbury, លោក John Duns, Dzhon Lokk - ទស្សនវិទូរួមបញ្ចូលគ្នានូវគំនិតទាំងអស់នេះ។ ទាំងនេះគឺជាទស្សនវិទូដែលជឿថាគំនិតជារឿងធម្មតាទៅទាំងអស់គ្នា, កើតមានឡើងក្នុងអំឡុងពេលនៃការទិញយកនូវបទពិសោធបុគ្គល។ គឺរហូតទាល់តែយើងកំពុងប្រឈមមុខនឹងនេះឬថាបាតុភូតនេះយើងមិនយល់ពីសារៈសំខាន់នៃការនេះឬថាបញ្ហាជាសកល។ ឧទាហរណ៍ខណៈពេលដែលយើងមិនបានជួបប្រទះទុច្ចរិតនោះយើងនឹងមិនយល់ពីសារៈសំខាន់នៃតុលាការនេះ។ ដោយវិធីនេះ, ទ្រឹស្តីនេះត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងបរិស្ថានប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតមួយ - គំនិតក្នុងសិល្បៈជាពិសេសនៅក្នុងការគូរគំនូរ។ ភាពទាក់ទាញបំផុតក្នុងចំណោមតំណាងរបស់គាត់គឺសិល្បករ Dzhozef Koshut, និងក្នុងចំណោមតន្ត្រីករ - លោក Henry Flint ។

សិល្បៈទស្សន

Dzhozef Koshut បានពន្យល់អត្ថន័យនៃទ្រឹស្តីនេះនៅក្នុងការគិតឡើងវិញពេញលេញនៃការប្រព្រឹត្តទៅនៃស្នាដៃសិល្បៈនិងវប្បធម៍ទូទៅនៅក្នុងទូទៅ។ លោកបានអះអាងថាសិល្បៈគឺជាកម្លាំងនៃគំនិតនោះទេប៉ុន្តែក្នុងករណីណាមួយដែលមិនសម្ភារៈ។ សមាសភាពរបស់គាត់ "បុរសម្នាក់និងបីកៅអី" ដែលលោកបានបញ្ចប់ក្នុងឆ្នាំ 1965 បានក្លាយជាឧទាហរណ៍មួយនៃគំនិតបុរាណ។ គោលគំនិតគំនូរជាឯកសារយោងមិនឱ្យខាងវិញ្ញាណនិងអារម្មណ៍ការយល់ឃើញនៃអ្វីដែលត្រូវបានបង្ហាញនិងបានឃើញការយល់ដោយបញ្ញា។ នៅក្នុងសិល្បៈទស្សនគំនិតនៃស្នាដៃសិល្បៈ, ថាតើវាជាការគូរគំនូរឬការបង្កើតសៀវភៅឬតន្ត្រីមួយគឺសំខាន់ជាងការបញ្ចេញមតិរាងកាយរបស់ខ្លួន។ នេះមានន័យថាគោលបំណងសំខាន់នៃសិល្បៈស្ថិតច្បាស់ណាស់នៅក្នុងការផ្ទេរគំនិតនិងគំនិត។ ដោយវិធីនេះ, គំនិតអាចជាវត្ថុប្រភេទសម័យទំនើបបន្ថែមទៀតនៃការប្រព្រឹត្ដដូចជារូបថតវីដេអូឬសមារៈអូឌីយ៉ូនិងនៅលើដូច្នេះឃ។

គំនិតនៅក្នុងសិល្បៈ

ជាការកត់សម្គាល់រួចហើយមួយនៃតំណាងមនោគមវិជ្ជានៃនិន្នាការនេះគឺជាសិល្បករ Marsel Dyushan (ប្រទេសបារាំង) នោះទេ។ គាត់ត្រូវបានរៀបចំសម្រាប់រយៈពេលវែងមួយ "ដី" សម្រាប់ conceptualist នេះដោយបង្កើតបានធ្វើឱ្យត្រៀមខ្លួនជាស្រេច។ ល្បីបំផុតនៃពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រករដែលនៅក្នុងឆ្នាំ 1917 "នេះជាប្រភពទឹក" -pissuar ។ ដោយវិធីនេះ, វាត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍នេះរៀបចំសម្រាប់សិល្បករឯករាជ្យនៅទីក្រុង New York ។ តើមានអ្វីចង់បង្ហាញការងារ Duchamp របស់គាត់? ទឹកនោម - ធាតុដែលត្រូវបានប្រើក្នុងគោលបំណងធម្មតាអនាម័យនិងអនាម័យ។ ប្រសិនបើវាត្រូវបានធ្វើនៅរោងចក្រនេះវាគឺជាការពិតណាស់, មិនអាចត្រូវបានចាត់ទុកការងារសិល្បៈមួយ។ ទោះយ៉ាងណាបើការបង្កើតរបស់ខ្លួនគឺជាអ្នកបង្កើត, សិល្បករ, ទឹកនោមឈប់ដើម្បីជាធាតុគ្រួសារជារឿងធម្មតាទេព្រោះវាជាតែមួយគត់, ដែលមានលក្ខណៈសម្បត្ដិសាភ័ណភ្ពនេះហើយគំនិតនេះត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតវា។ នៅក្នុងរយៈពេលខ្លីគំនិត - ជ័យជំនះមួយនៃគំនិតលើអារម្មណ៍។ នេះធ្វើឱ្យមានតម្លៃផលិតផលជាក់លាក់មួយ។

គោលគំនិតរុស្ស៊ី

ចលនាទស្សនវិជ្ជានិងសិល្បៈនេះផងដែរបានកើតឡើងនៅប្រទេសរុស្ស៊ីជាពិសេសនៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ វាបានចាប់ផ្តើមក្នុងសិល្បៈមិនផ្លូវការនៃសហភាពសូវៀតនៅក្នុងដើមនៃក្ដី 70 សតវត្សទីចុងក្រោយ។ ទោះជាយ៉ាងណាពាក្យម៉ូស្គូគំនិតផុសឡើងតិចតួចមួយនៅពេលក្រោយក្នុងឆ្នាំ 1979 ជាមួយនឹងដៃពន្លឺ Borisa Groysa បោះពុម្ភផ្សាយនៅក្នុងកាសែត "ពី A ដល់ Z" អត្ថបទមួយមានចំណងជើងថា "គំនិតទីក្រុងម៉ូស្គូស្នេហា" ។ វាមានសាខាពីរ: literaturotsentrichnuyu និងការវិភាគ។

ឧទាហរណ៍សិល្បៈទស្សន

ការងារដំបូងយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុងតំបន់នេះបានប៉ះពាល់នៅឆ្នាំ 1953 ឆ្នាំដែលជាផលិតផលរបស់លោក Robert Rauschenberg "លុបការគូរឈិង" ។ ទទួលស្គាល់វា, ជាឈ្មោះចម្លែកសម្រាប់លក្ខណៈពិសេសនៃគំរូនេះ។ លើសពីនេះទៀតសំណួរកើតឡើង: តើនរណាមួយថាអ្នកនិពន្ធនៃការងារនេះ - ឬឈិង Rauschenberg? រឿងនេះគឺថាបន្ទាប់ពីពេលវេលាមួយចំនួនបន្ទាប់ពីការបង្កើតនៃតួលេខនេះ Willem de Koon-ឱមលោក Robert លោក Milton លោក Ernest វានិងលុប Rauschenberg សម្រាប់ការងាររបស់ពួកគេដាក់ជូន។ សារៈសំខាន់នៃសកម្មភាពរបស់គាត់ត្រូវបានគេអនុត្តតាមបំណងប្រាថ្នាដើម្បីប្រកួតប្រជែងគំនិតនៃសិល្បៈប្រពៃណីនេះ។ លោកជាអ្នកគាំទ្រនៃការត្រៀមខ្លួនជាស្រេចបានធ្វើការ - ចរន្តគំនិតក្នុងការគូរគំនូរ, ដែលវាមិនមានបញ្ហាដែលអ្នកនិពន្ធដើមគឺមានសារៈសំខាន់នៅលទ្ធផលចុងក្រោយនោះគឺជាគំនិតដែលត្រូវបានបង្កប់នៅក្នុងផលិតផលដែលបានបង្កើត។ ឧទាហរណ៍ជាក់ស្តែងបំផុតបានធ្វើឱ្យ collages ត្រៀមខ្លួនជាស្រេចដែលមានមនុស្សប្រជុំពីបំណែកនៃសមាសភាពផ្សេងគ្នា។ តំណាងមួយផ្សេងទៀតរបស់អ៊ីវ Kleyn នាពេលបច្ចុប្បន្នគឺជាអ្នកនិពន្ធនៃ "ចម្លាក់ប៉ារីសសន្ទនីយស្តាទិច" នេះ។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះវាបានយក 1001 ប៉េងប៉ោងនិងបានដាក់ឱ្យពួកគេនៅលើមេឃលើប៉ារីស។ នេះត្រូវបានធ្វើដើម្បីផ្សព្វផ្សាយការតាំងពិព័រណ៍នៅឡឺ Weiden ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

ដូច្នេះ, ជាស្ថាបនិកនៃចលនានេះត្រូវបានចាត់ទុកថាលោក Marcel Duchamp ។ វាគឺជាការដែលគាត់ដែលបង្ហាញថានិយមន័យនៃអ្វីដែលជាការសំខាន់នៅក្នុងសិល្បៈគឺមិនមែនជាវត្ថុទេតែជាគំនិត។ វាមិនសំខាន់ទេលទ្ធផលចុងក្រោយ, សោភ័ណ្ឌរបស់ខ្លួននោះទេប៉ុន្តែវាជាការសំខាន់ដែលជាអ្នកនិពន្ធនិងអ្វីដែលជាអត្ថន័យនៃគំនិតរបស់គាត់។ នៅក្នុងរយៈពេលខ្លីគំនិត, - វាជានិន្នាការមួយក្នុងការគូរគំនូរ, អក្សរសាស្រ្ត, តន្ត្រី, សិល្បៈនៅក្នុងទូទៅ, ភាគច្រើនមិនអាចយល់បានដែលធ្វើការដើម្បីកម្មវិធីមើល, កម្មវិធីអាន, ស្តាប់ឬពួកគេត្រូវបានមើលឃើញដោយគ្នានៅក្នុងវិធីពិសេសមួយ។