"ការ seraphim ស្លាបប្រាំមួយ" និងមរតកសិល្បៈផ្សេងទៀត Mihaila Vrubelya

លោក Mikhail Vrubel - បុគ្គលិកលក្ខណៈចម្លែកនិងសិល្បករឆ្នើមក្នុងមនុស្សម្នាក់។ អាជីពរបស់គាត់ត្រូវបានបង្កប់ដោយ metamorphosis ស្មុគស្មាញដែលនាំឱ្យគាត់មិនប្រែប្រួលទៅជាសមាសភាពលក្ខណៈរូបភាព, ដែលជាកន្លែងដែលជក់កម្មសិទ្ធិមួយគឺមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។

ធម្មជាតិនៃគំនិតច្នៃប្រឌិត Vrubel នេះ

សិល្បករជាបុគ្គលិកលក្ខណៈច្រើនវិស័យ។ លោកបានធ្វើដំណើរទៅទស្សនាម្តងហើយម្តងទៀតបានទូលំទូលាយនិងមជ្ឈមណ្ឌលរបស់ពិភពលោកសិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី, ប្រទេសបារាំងនិងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ ការប្រាក់សន្ធឹកសន្ធាប់លោក Mikhail Alexandrovich បណ្តាលឱ្យប្រទេសក្រិចនិងប្រទេសស្វ៊ីស។ ទស្សនាវិចិត្រសាលសិល្បៈជាច្រើន, ការពិនិត្យមើលប្រវត្តិសាស្រ្តនិងបានជួបជាមួយតួអក្សរពីរបីពិតជាផ្លូវការរបស់ខ្លួននៅ, Vrubel បានធ្វើឱ្យស្បែកកណ្តាលនៃការងាររបស់គាត់ជាមនុស្សនិងទិដ្ឋភាពខាងទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត។

វប្បធម៍សិល្បៈនៃ សតវត្សទី XIX បានចម្រូងចម្រាសណាស់, សិល្បករត្រូវបានបង្ខំដើម្បីប្រយុទ្ធប្រឆាំងសម្រាប់ឱកាសដើម្បីបង្ហាញពីចក្ខុវិស័យរបស់លោកនៃពិភពលោកនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់, ជានិច្ចទទួលការស្មុគស្មាញក្នុងរូបភាពនៃដំណោះស្រាយខាងវិញ្ញាណទៅនឹងបញ្ហានេះ។

Vrubel - សិល្បករជាមួយនឹងបុគ្គលភ្លឺនិងសូម្បីតែប្រភេទនៃការរៀបចំធ្វើកិច្ចការជំនួញមួយ។ ការងាររបស់គាត់បានជួបជាមួយនឹងពិនិត្យចម្រុះនិងរយៈពេលយូរមិនត្រូវបានគេទទួលយកយ៉ាងពេញលេញ។

ដើមកំណើតនៃសិល្បករនេះ

Vrubel ដែលជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រៀបប្រដូចរបស់គំនូរប្រព្រឹត្ដអក្សរសាស្ត្រច្រើនតែសំដៅទៅលើការគូរគំនូររបស់គាត់ទៅក្រុមហ៊ុន Renaissance និង mythology ចលនាចិត្ដនិយមបែបបុរាណ។ ដោយសារតែធម្មជាតិនៃសកម្មភាពរបស់គាត់គាត់ត្រូវបានគេបង្ខំឱ្យទទួលយកការចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនិងការអភិវឌ្ឍនៃរឿងនិទានមួយ។

ដោយសារតែកង្វះនៃក្របខ័ណ្ឌតឹងរឹងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មសិល្បៈនៃពេលវេលា Mihail Aleksandrovich ជាញឹកញាប់ប្រើបច្ចេកទេសមកពីសាលាផ្សេងគ្នានៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។ ឧបករណ៍ដែលមានការផ្ទេររូបភាពសំណព្វរបស់សិល្បករ - វិធីសាស្រ្តប្រស្នានិមិត្តរូបនៃការបាត់បង់ដើមរុស្ស៊ី។

លោក Mikhail Vrubel - សិល្បករជាមួយនឹងទីតាំងមិនច្បាស់ stylistically មួយ។ ក្នុងនាមជាមនុស្សល្អផងនិងរសើបគាត់ចង់បញ្ចូលគ្នានូវជីវិតនិងសិល្បៈនៅក្នុងផ្ទាំងក្រណាត់មួយ។ ដល់ទីបញ្ចប់នេះលោកបានប្រទានទៅដំណោះស្រាយសិល្បៈមួយស្មុគស្មាញដោយប្រើលំនាំឈើដើម្បីលម្អដែលនាំឱ្យគាត់នៅជិតអ្នកដើរតាមរបស់ រុស្ស៊ីសិល្បៈ Nouveau ។

សញ្ញានៃអ្នកជំនួយការ

អ្នកអាចរាយឈ្មោះសិល្បករសិល្បការិនីជាច្រើនដែលនឹងជាការល្អស្មើភាពគ្នានៅក្នុងជីវិតបញ្ឈរ, ទេសភាពនិងនៅតែ, ប៉ុន្តែគ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេអាចមានអំនួតតាមរយៈនៃការដូចជាការរៀបចំធ្វើកិច្ចការជំនួញមិនធ្លាប់មានពីមុនមកនិងភាពស្មុគស្មាញនៃបច្ចេកវិទ្យាដែលជា Mihail Aleksandrovich Vrubel នេះ។ ដំណោះស្រាយមើលឃើញមិនធម្មតារួមជាមួយការផ្ទុករឿងនេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់មេដូចខាងក្រោម: triptych "Faust" ជា "ព្រឹក" ។ នៅទីនេះកម្មវិធីមើលអាចតាមដាននិន្នាការនៃសាលាសម័យនិយមនេះ។

នៅក្នុងការព្យាយាមដើម្បី "លាតត្រដាង«ជីវិតរបស់មនុស្សនិងបង្ហាញពីការឯកភាពរបស់ខ្លួនជាមួយធម្មជាតិមួយ, សិល្បករបានបង្កើតរូបភាពនៃ" ប៉ាន "," Lilac "," ដោយរាត្រី "មួយ។ ទោះជាយ៉ាងណា, នេះគឺមិនគ្រប់គ្រាន់ដើម្បី Vrubel ។ បន្ទាប់ពីការផ្លាស់ប្តូរទៅទីក្រុង Kiev ក្នុងឆ្នាំ 1884, មេចាប់ផ្តើមធ្វើការនៅលើវដ្តនៃរូបតំណាងមួយនិងរកឃើញនូវគោលបំណងរបស់ខ្លួនក្នុងការគូរគំនូរនៃជញ្ជាំងនៃប្រាសាទនេះ។ យាននេះលោកបានបម្រើការងាររយៈពេល 5 ឆ្នាំនិងមានការខកចិត្តតិចតួចដោយសារតែគាត់អាចមិននៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់គាត់បញ្ចូលគំនិតរបស់គាត់ - គាត់ត្រូវបានគេបង្ខំឱ្យបម្រើជាការបង្វែរនៃសង្គម bourgeois ។

វាមានដំណើរការហាង Metamorphosis មួយគឺនៅពេលដែល Wrobel ឃើញថាក្តីសុបិន្តរបស់គាត់ទាំងអស់និងចក្ខុវិស័យនៃធម្មជាតិរបស់មនុស្សនៅហាងឆេងជាមួយនឹងការពិតដែលនៅជុំវិញនោះ។ គាត់បានក្លាយជាឈ្លក់វង្វេងជាមួយនឹងគំនិតនៃការបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈវិមាន, ប្រតិបត្ដិការពិភពលោក។ ឧទាហរណ៍មួយនៃការប៉ុនប៉ងគំនិតរបស់ពួកគេ Vrubel បង្កើតនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់មានភាពល្បីល្បាញ "ស្លាប seraphim ចំនួនប្រាំមួយ។ " របស់គាត់

រយៈពេលទីក្រុងម៉ូស្គូនៃគំនិតច្នៃប្រឌិត Vrubel

នៅក្នុង Kiev, សិល្បករនេះគឺមានមនុស្សច្រើនហើយគាត់បានទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ នៅទីនេះលោកបានភ្ជាប់ពាក្យយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុង សិល្បៈតុបតែង។ លក្ខណៈដែលនេះគឺជាធាតុ Vrubel ចូលទៅក្នុងរង្វង់សិល្បៈ SI Mamontov ។ ពីសិល្បករចំណុចនេះកំពុងធ្វើការនៅលើបន្ទះនិងការងារម៉ាស៊ីនធុនធ្ងន់ដូចជា "គ្រូទាយ" និង "ទីក្រុង Venice" ។

នៅក្នុងរដ្ឋធានីសម្រាប់ឱកាសថ្មី Vrubel ហើយគាត់បានក្លាយជាចូលរួមនៅក្នុងការរចនានៃការសម្តែងនេះ, បង្កើតការរចនាម៉ូដស្ថាបត្យកម្ម។ នៅក្នុងការចាប់ផ្តើមការងារឆ្នាំនេះជាផ្លែផ្កា Vrubel អំពីរឿងប្រៀបប្រដូចចំពោះការប្រព្រឹត្ដដោយ Lermontov ។

"ការ seraphim ស្លាបប្រាំមួយ»ហាក់ដូចជាពេញលេញនៃគូបដិបក្ខជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតនៃការគូរគំនូរល្បីនេះ" បិសាច ", ដែលសិល្បករធ្វើការយ៉ាងលំបាកក្នុងឆ្នាំ 1890 ។ ប្រធានបទនៃការល្អនិងអាក្រក់នេះបានក្លាយជាសំខាន់នៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដ Vrubel នៅក្នុងរយៈពេលទីក្រុងម៉ូស្គូរបស់គាត់នៃការច្នៃប្រឌិតមួយ។ oddly គ្រប់គ្រាន់ទេ, វាគឺជាការដែលអាចធ្វើទៅរូបភាពវិចិត្រករអារក្សជាច្រើនដូចជាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីបើកឡើងនៅក្នុងនិមិត្តរូបនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់គាត់ដែលបានបង្ហាញពីធម្មជាតិក្លាហានរបស់វីរៈបុរសដែលជាក្រុមឧទ្ទាមមួយបុរសម្នាក់ដែលមិនបានទទួលយកទាំងអស់ទំនាបនិងការធម្មតានៃការត្រូវបានបង្ខំឱ្យចេញពីទុក្ខលំបាកនេះពីភាពឯកោជ្រៅមួយ។ បច្ចេកទេសរូបភាពនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់បង្ហាញបច្ចេកទេសកម្មវិធីមើលភាពតានតឹងទាំងអស់នៃសិល្បករ, ការយល់ចិត្តនិងការកំណត់អត្តសញ្ញាណរបស់គាត់ជាមួយនឹងគាត់។ រូបភាពនិមិត្តរូបរំលឹកការសារភាពរបស់បុរសម្នាក់ដែលអាចយល់បានយ៉ាងច្រើននៅក្នុងជីវិតប៉ុន្តែមិនស្ទាត់ជំនាញការតស៊ូរបស់នាង។

លោក Mikhail Vrubel "ប្រាំមួយនិយមសេរភីម"

លោក Mikhail Vrubel គឺជាបុរសម្នាក់ដែលមានការអប់រំខ្លាំងណាស់ហើយវាជាការទាំងពីរនិងបានជួយឱ្យគាត់ឈឺចាប់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ "seraphim ស្លាបប្រាំមួយ»របស់គាត់ពីចំណុចនៃទិដ្ឋភាពសិល្បៈដើម្បីការងារគឺធំជាងល្បី" អារក្សចូលការខកចិត្ត»។ មួយចំនួនដែលអាចពេញចិត្តក្នុងការស្តាប់ការងារទាំងអស់ដែលបានវិនិយោគដោយសិល្បករនៅក្នុងវិធីរបស់ព្យាការី។ ជាមួយនឹងការសិក្សាជ្រៅនៃគំនូរ, ការប្រៀបធៀបភាពបរិសុទ្ធនៃបន្ទាត់និងកម្រិតនៃការបញ្ចេញមតិនេះយើងអាចសន្និដ្ឋានថា "ស្លាបប្រាំមួយ seraphim" - សារៈសំខាន់នៃការស្វែងរករបស់សិល្បករក្នុងរូបភាពល្អនិងអាក្រក់នោះទេ។ នៅទីនោះត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាបានប្រែទៅជាជំនាញ Vrubel ទាំងអស់ចេញ។ លោកបានគ្រប់គ្រងដើម្បីដាក់បញ្ចប់ទៅគំរូក្នុងក្តីសង្ឃឹមនៃការនេះ សិល្បៈវិមាន, ដែលបង្ហាញថាគាត់នៅតែត្រូវបានដាក់ទោសដោយការចងចាំរបស់អារក្សចូលប៉ុន្តែមិនតែម្នាក់ឯង។

ផ្ទាំងក្រណាត់នេះត្រូវបានសរសេរប្រជាជនទាំងនេះក្រាស់ដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល, រូបភាពប៍នអមផ្ទេររៀបចំធ្វើកិច្ចការជំនួញ នៃពិភពលោកផ្សេងទៀត, ដែលសិល្បករចង់បង្ហាញយើងតាមរយៈ Shard ដែលកញ្ចក់ស្នាមប្រឡាក់។