Kamil Koro - រយៈពេលអន្តរកាលក្នុងការគូរគំនូរ (ពីចាស់ទៅថ្មី)

លោក Jean-Baptiste Kamil Koro (1796-1875) - វិចិត្រករបារាំងដែលជា colorist ច្បាស់ណាស់។ នៅក្នុងគំនូររបស់គាត់ដែលស្រមោលនៃការរ៉ូមែនទិចដែលត្រូវបានប្រើក្នុងការណ៍ណ៍តែមួយ។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ដើម្បីធ្វើឱ្យការផ្លាស់ប្តូរពណ៍ច្បាស់ដែលបង្ហាញពីភាពសម្បូរបែបនៃណ៍នេះ។

"បញ្ឈររបស់ស្ត្រីជាមួយនឹងគុជខ្យងមួយ" (1868-1870), សារមន្ទីរ Louvre

ការងារបន្ទប់នេះសម្រាប់ម៉ូដែលដែល Kamil Koro ម្នាក់យក "បញ្ឈររបស់ Mona Lisa" និងការងាររបស់មករា Vermeer នេះ។ តារាម៉ូដែលរបស់គាត់ស្លៀកពាក់ Berta Goldschmidt មួយនៃ រ៉ូបអ៊ីតាលី ដែលភព CoRoT ប្រោសធ្វើដំណើររបស់គាត់។ វាមិនពាក់ព័ន្ធនឹងពណ៍ភ្លឺណាមួយឬសម្លៀកបំពាក់ប្រណិតបំផុត។ គ្មានអ្វីណ្តាលមកពីការមើលនៅលើមុខរបស់នាង។ ដូច្នេះសិល្បករកំពុងព្យាយាមដើម្បីកសាងទំនាក់ទំនងជាមួយនឹងទស្សនិកជនមួយ។ ស្បៃគ្របថ្ងាសនាងស្រាលជាមួយស្ដ្រីវ័យក្មេងម្នាក់ដែលកំពុងសម្លឹងមើលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរពីការបញ្ឈរ។ បបូរមាត់ស្រស់ស្អាតរបស់នាងមិនបានសូម្បីតែញញឹម, ដូច្នេះវាត្រូវបាន immersed នៅក្នុងការគិតរបស់អ្នកដែលឈប់នៅខាងមុខនៃការគូរគំនូរនេះ។ ការទទួលស្វាគមន៍នេះលោក Leonardo ។ ប៉ុន្តែអស់ពេលអ៊ីតាលីអស្ចារ្យ "Mona Lisa" របស់គាត់ដោយច្បាប់ទាំងអស់នៃគណិតវិទ្យា។ Kamil Koro បរាជ័យក្នុងការសម្រេចបាននិងមិនអាចត្រូវបានព្យាយាម, ការធ្វើឡើងវិញច្រើននៃរង្វង់, ដូចបញ្ឈរនៃលោក Leonardo បាន។ នៅទីនេះមានតែក្នុងរង្វង់ពីរ - ប្រធានយុវនារីម្នាក់និងដៃបត់របស់នាង។ ទោះជាយ៉ាងណា, នេះកំណត់ចង្វាក់បេះដូងជាក់លាក់មួយ។ ដូចលោក Leonardo, ម៉ូដែលនេះស្ទីលម៉ូដសក់សាមញ្ញ - សក់ស្រាយនៅលើស្មារបស់គាត់បានធ្លាក់ចុះពីកន្លែងដូចគ្នានិងវាំងនននិងកង្វះស្ទើរតែទាំងស្រុងនៃឈើដើម្បីលម្អ។ គ្មានទេសភាព។ ស្ត្រីវ័យក្មេងលេចឡើងជាកាំរស្មីភ្លឺនៃផ្ទៃខាងក្រោយចុះអ័ព្ទមិនកំណត់នៅលើដែល (អនុញ្ញាតឱ្យត្រឡប់ទៅការងាររបស់លោក Leonardo បាន) ស្រមោលត្រូវបានប្រមូលនៅផ្នែកខាងក្រោមនៃរូបភាពនេះ។ ឈុតដូចគ្នាខ្លាំងណាស់និងជួរនៃពណ៍នាំយើងទៅលោក Raphael នេះគុជត្រូវបានគេប្រើធ្វើឱ្យមាននិងការប្រមូលរថយន្ត Vermeer ។ ប៉ុន្ដែការបញ្ឈរកំណាព្យ, ទោះបីជាមិនឯករាជ្យ។

"អនុស្សាវរីយ៍នៃ Mortfontene"

វាគឺជាស្នាដៃដែល Kamil Koro លាបប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់នៅឆ្នាំ 1864 នេះ។ ស្ត្រីវ័យក្មេងជាមួយកុមារបានរីករាយជាមួយភាពស្ងប់ស្ងាត់នៃបឹងនេះ។ នេះជាការងារមួយមេកំណាព្យបទពិសោធ។ គំនូររបស់លោកបានបដិសេធរាល់ការផ្ដិតនៃពិភពលោកល្អមួយនិងនៅពេលដូចគ្នាមិន detract ពីភាពពិតជាក់ស្តែង។ ការចូលចិត្តប្រាកដនិយមវ័យក្មេងភព CoRoT តម្រឹមជាមួយធាតុរ៉ូមែនទិចនិងស្ពានល្មមរវាងរបាកដនិយមនិងអភិវឌ្ឍ impressionistic ចលនា។ នៅក្នុងទិដ្ឋភាពនេះ, បឹងទាក់ទាញមិនមែនជាចម្បងលម្អិត, និងការលេងនៃពន្លឺនិងក្ដារលាយបំបិទច្រើនតិចភ្លឺជាង Impressionist នេះ។ មិនច្បាស់, លម្អិតព្រិលអនុញ្ញាតឱ្យការចងចាំរូបថតចាស់ថាសិល្បករដែលប្រមូលបាន។

Mortfonten - ជាភូមិតូចមួយនៅភាគខាងជើងនាយកដ្ឋាន Oise ក្នុងប្រទេសបារាំង។ កាលពីដើម, ក្នុង 50 ឆ្នាំ, Kamil Koro ទៅទស្សនាកន្លែងទាំងនេះដើម្បីសិក្សាការឆ្លុះបញ្ចាំងនៃពន្លឺនៅក្នុងទឹក។ ហើយនៅក្នុង "ប្រវតិ្ត" គាត់មិនបានចម្លងតាមនៅក្នុងលម្អិតទេសភាពហើយវាបាននិយាយថានេះជាការពេញលេញនៃកំណាព្យនិងបរិយាកាសស្ងប់ស្ងាត់, សង្ខេបចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់។ នៅក្នុងពាក្យរបស់សិល្បករខ្លួនគាត់នោះទេ»សម្រស់នៃសិល្បៈនេះត្រូវបានងូតទឹកនៅក្នុងការពិតដែលខ្ញុំទទួលបានពីធម្មជាតិ។ ខ្ញុំតែងតែចង់បង្ហាញកន្លែងមួយដោយមិនបានបាត់បង់ស្រស់ដំបូងនៃអារម្មណ៍ដែលមកលើខ្ញុំ "។ aura នៃស្ងប់ស្ងាត់, បរិយាកាសមានចុះអ័ព្ទដែលគ្របដណ្តប់ផ្ទាំងក្រណាត់ទាំងមូលបានបង្ហាញថាមុនពេលដែលពួកយើងនៅព្រឹកព្រលឹម។ សម្លេង greenish ត្នោតនៃទេសភាពបំពេញសម្បុរមេឃនិងទឹកដែលផ្តល់ទេសភាព mystique មួយជាក់លាក់និងភាពស្ងៀមស្ងាត់ពិសេសដែលត្រូវបានឮ rustling រាល់ហើយដែលខ្លួនវាផ្ទាល់អាចនឹងមានចាប់អារម្មណ៍ជាខ្លាំងក្នុងការស្ដាប់។ ពីឆ្វេងទៅដាក់ក្មេងស្រីនេះមានកូនពីរនាក់ដែលតួលេខឈរចេញយ៉ាងច្បាស់ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃដើមឈើដែលក្រៀមស្វិតនៅលើដែលស្ទើរតែគ្មានសាខាដែលនៅរស់។ នៅចំណុចនេះ, រូបភាពដែលបានអនុវត្តលក្ខណៈនៃការទទួលស្វាគមន៍ Koro - មានចំណុចភ្លឺមួយ។

"ស្ពានដើម្បី Monte" (1868-1870)

Jean-Baptiste-Kamil Koro ធ្វើដំណើរទៅស្រុកកំណើតរបស់គាត់ហើយផ្លាស់ទីច្រើននៃពួកគេទៅឱ្យបណ្តាញ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់, សិល្បករបានសរសេរអំពីបីពាន់នាក់បានប្រព្រឹត្ដ។ "ស្ពានដើម្បី Monte" - មួយនៃទេសភាពល្បីបំផុតរបស់គាត់។ ដើម្បីគូរទេសភាពនេះ, ភព CoRoT តាំងទីលំនៅនៅលើកោះនេះពីបានយ៉ាងងាយស្រួលដែលអាចមើលឃើញដែលមានបន្ទាត់ធរណីមាត្រតឹងរឹងនៃស្ពានដែលផ្ទុយជាមួយនឹងខ្សែកោងនៃ trunks នៃដើមឈើក្នុងផ្ទៃខាងមុខនេះ។

"បញ្ឈររបស់ Lady នៅក្នុងខៀវ" (1874)

ការងារចុងក្រោយនេះគឺនៅក្នុងការប៉ះពាល់សារមន្ទីរ Louvre ភព CoRoT ។ នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់នោះហើយពាក់កណ្តាលងាកត្រឡប់មកវិញរបស់លោកដើម្បីកម្មវិធីមើល, នៅក្នុងឥរិយាបថសម្រាកជាគំរូដោយដៃទទេមួយ។ ក្នុងនាមជាអ្នកដែល hyacinth ខៀវ, វាឈរនៅលើផ្ទៃខាងក្រោយលឿង។ គ្មានអ្វីដែលយកចិត្តទុកដាក់ពីទស្សនិកជនណ្តានាង។ Degas កោតសរសើររូបថត Koro ច្រើនជាងទេសភាព។ ស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃរូបថតរបស់គាត់ត្រូវបានគេផងដែរលោក Van Gogh, Cezanne, Gauguin ហើយក្រោយមកលោក Pablo Picasso ។

Jean-Baptiste-Kamil Koro: ការប្រព្រឹត្ដ

សិល្បករនេះបានបង្ហាញខ្លួនឡើងនៅពេលដែល academicism បុរាណនេះត្រូវបានចាកចេញពីមួយប៉ុន្តែនិន្នាការថ្មីនៅក្នុងសិល្បៈនេះមិនបានផុសឡើងនៅឡើយទេ។ ដូច្នេះការប្រព្រឹត្ដរបស់គាត់គឺមានដំណាក់កាលអន្តរកាលនៅក្នុងប្រវត្តិនៃការគូរគំនូរ, ដែលមិន detract ពីការងាររបស់វិចិត្រករនេះ។ គាត់ត្រូវបានគេកំពុងតែស្វែងរកវិធីថ្មី។ នេះគឺជាភស្ដុតាងជាពិសេសដោយសារតែវាធ្វើការជាចម្បងនៅក្នុងខ្យល់បើកចំហនិងគ្រប់ & ‧; ណ៍នេះត្រូវបានសាងសង់ឡើងនៅក្នុងនៅក្នុងណ៍ដូចគ្នាដែលត្រូវបានគេឃើញនៅក្នុងការបន្តពូជបានបង្ហាញខាងលើ។ Halftone ស្តើងរបស់ខ្លួន (valory) ការតភ្ជាប់ទាំងអស់ទំហំដែលនៅជុំវិញនោះ។ ថាពួកគេបានសាងសង់រួបរួមនៃពិភពលោកនិងមនុស្ស។ គំនូរដោយរៀបរាប់ Kamilya Koro ត្រូវបានផ្ដល់ក្នុងការសាកល្បងអត្ថបទនេះ។