ល្ខោននៃកំប្លែងតន្ត្រី, ឈុត Barnaul, រូបថតនិងពិនិត្យ

មកទស្សនារោងភាពយន្តសាធារណៈនៃទំហំណាមួយនៅក្នុងពចំណាប់អារម្មណ៍អាយុកុំព្យូទ័របានចង្អុលបង្ហាញថានៅក្នុងសិល្បៈសម្ដែងមានទេពកោសល្យទៅនឹងកិច្ចការរបស់ចៅហ្វាយនាយនិងធំគឺមិនត្រូវបានបាត់បង់។ ពីរដងដូចជាស្រស់ស្អាតនៅពេលដែលមនុស្សមានការចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងប្រភេទដូចស្មុគស្មាញប៉ុន្តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ថាជា operetta និងតន្ត្រី។ មហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងការ (Barnaul), និងឈុតប្រជាប្រិយភាពរបស់ខ្លួនបានបញ្ជាក់ថាមានទំហំធំគឺមានសាធារណៈដែលចូលចិត្តការសម្តែង "ការផ្សាយបន្តផ្ទាល់" និងត្រៀមខ្លួនជាស្រេចដើម្បីបង់ប្រាក់សម្រាប់វា, ការទិញសំបុត្រចូលទស្សនាសម្រាប់ការបង្ហាញមួយ។

ប្រវត្តិនៃការកើតនៃល្ខោននេះ

ជាញឹកញាប់វាកើតឡើងដែលថានៅដើមនៃការអស្ចារ្យនេះគឺមានភាពរីករាយនៃមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យនិងចំណង់ខ្លាំងចំនួន។ មហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងការ (Barnaul) បានចាប់ផ្តើមជាប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ខ្លួននៅក្នុងវិធីនេះ។

នៅពេលដំបូងមានតារាសម្ដែងវ័យក្មេងដែលមានទេពកោសល្យគ្រាន់តែដែលពិតជាបានស្ថិតនៅក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់ដោយមានប្រភេទនៃការ operetta ត្រូវបានគេរីករាយ។ ពួកគេត្រូវបានរួបរួមក្នុងណ្តុំ operetta នៃដែនដី Altai និងបាននិយាយទៅកាន់ទស្សនិកជនមិនត្រឹមតែជាមួយនឹងឈុតឆាកពីផលិតកម្មជាច្រើនប៉ុន្តែជាមួយការសម្តែងការពេញលេញផងដែរ។

វាគឺជាក្រុមតូចមួយក្រោមការដឹកនាំរបស់អ្នកដឹកនាំ Dzhona Amiragova នេះ។ ក្នុងរយៈពេលពីរឆ្នាំ, ក្រុមល្ខោននេះទស្សនាក្រុងនិងតាមភូមិជាមួយនឹងការទទួលបានជោគជ័យខ្លាំងណាស់ដែលពួកគេត្រូវបានអញ្ជើញទៅចូលរួមក្នុងឆ្នាំ 1958 បុគ្គលិករបស់ល្ខោន Biysk នេះ។

កាលពីរដូវកាល 1958-1959 ឆ្នាំគឺដូចជាការទទួលបានជោគជ័យថាល្ខោននេះបានប្តូរឈ្មោះតន្ត្រីនិងល្ខោននិងការផ្តោតសំខាន់នៃឈុតនេះត្រូវបានជ្រើសរើសដោយអ្នកនិពន្ធសូវៀតនិង operetta បុរាណក្នុងប្រភេទនេះទេ។ ក្នុងចំណោមពួកគេ - "អាពាហ៍ពិពាហ៍នៅក្នុង Malinovka" លោក Boris Alexandrov ដែលបានបើករដូវកាលឆ្នាំ 1959 នេះ។

ប្រជាប្រិយភាពប្រភេទនេះជាមួយសាធារណជនយ៉ាងខ្លាំងថាការសម្រេចចិត្តរបស់គណៈកម្មាធិការប្រតិបត្តិ Krai នៅឆ្នាំ 1960 បានទទួលរង្វាន់ Altai នៃស្ថាប័នចំណងជើងនៃតំបន់មហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងការនេះហើយនៅក្នុងឆ្នាំ 1964 ក្រុមហ៊ុនទាំងមូលបានផ្លាស់ប្តូរទៅធ្វើការនៅ Barnaul ។ នៅទីនេះជាលើកដំបូងសម្រាប់ផ្ទះជាក្រុមស្អិតរមួតនិងមានទេពកោសល្យជាអតីតកម្ពុជាប្រជាធិបតេយ្យ NKVD ។ មហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងការ (Barnaul) នៅឆ្នាំនេះបានបើករដូវកាលរបស់ខ្លួនក្នុងការផលិត» Roza Vetrov "Mokrousova ។

រួម

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1960 Turov ប្រធាននាយក SB និង Fedorov VM នាយក វាបានគ្រប់គ្រងដើម្បីដាក់ជាក្រុមការចាប់ផ្តើមយ៉ាងខ្លាំងនិងស្អិតរមួតដែលអរគុណចំពោះតារាសម្ដែងដែលមានទេពកោសល្យនេះ - ពេត្រុស Ryabov, Gerasimovoy ទិវានៃក្តីស្រឡាញ់, Bogoroditskomu Alekseyu និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន - បានគ្រប់គ្រងដើម្បីផលប្រយោជន៍សាធារណៈឡើងវិញក្នុងប្រភេទ operetta នេះ។

ក្រុមរាំរបាំបាឡេដែលរៀបចំនៅឯរោងមហោស្រពល្អបំផុតនៅក្នុងវង់តន្រ្តីល្ខោនតំបន់ស៊ីបេរីនិងជួយច្រៀងបន្ទរបានក្លាយជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃក្រុមដែលមានទេពកោសល្យខ្លាំង។

មហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងការ (Barnaul) តែងតែអាស្រ័យលើការប្តេជ្ញាចិត្តនេះបានប្រធាននាយកបានទៅនិន្នាការមួយចំនួនដែលក្នុងប្រភេទ operetta នេះ។ ដូច្នេះក្នុងឆ្នាំ 1961 លោកបានក្លាយជាប្រធាននៃក្រុម Aldahin PV ដែលបានណែនាំ operetta បុរាណនៅក្នុងឈុតល្ខោននេះ។ ក្នុងឆ្នាំ 1963 ដែលជារបាំបាឡេដំបូង "ឡេ Corsair" អាដាមនិងការពិចារណាត្រូវបានគេដាក់នៅលើឆាក។ នាយកជាអ្នករាំរបាំរាំរបាំបាឡេវ័យក្មេង Gromov Nikolay ដែលក្រោយមកនឹងប្រព្រឹត្តទៅនៃការរាំរបាំបាឡេដែលជាប្រធានមេល្ខោននេះ។

នៅឆ្នាំ 1964 ក្រុមនេះបានធ្វើឱ្យទាន់សម័យដោយមានទេពកោសល្យថ្មី - តារាសម្តែងកំប្លែងអ៊ី Ovchinnikov, vocalists Olgoy Polyakovoy និង N. Napalkov និងអ្នកលេងភ្លេងរាំរបាំបាឡេ V. ការ Mikhailov និង Shustova អិនក្នុងក្រុមហ៊ុននេះមានតារាសម្ដែងថ្មីក្នុងការលេងជាតួអក្សរយល់ - Olga Brylyakova, ក្លូឌាសនិងលោក Boris Novikov Manzyuk ។ មហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងការ (Barnaul) សម្រាប់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំដើម្បីក្លាយជាផ្ទះពិតប្រាកដសម្រាប់មនុស្សច្នៃប្រឌិតទាំងនេះ។ ធ្វើឱ្យទាន់សម័យជានិច្ចឈុតតែងតែជំរុញការចាប់អារម្មណ៍របស់សាធារណៈនិងនៅក្នុងឆ្នាំ 1965 ក្រុមនេះបានធ្វើដំណើរទស្សនកិច្ចលើកដំបូងទៅកាន់ប្រទេសអ៊ុយក្រែន។

Repertory

សម្រាប់អ្នកដែលមានបំណងចង់ទៅទស្សនា Barnaul, កំប្លែងល្ខោនតន្ត្រីដែលមានឈុតរួមបញ្ចូលតន្ត្រីសម័យទំនើបនិងការ operetta បុរាណ, វាគឺជាផ្នែកមួយនៃការទាក់ទាញនៃកណ្តាលនៃដែនដី Altai នេះ។ ពិនិត្យឡើងវិញនៃការសម្តែងរបស់ក្រុមថាជាកិត្តិយសខ្ពស់បំផុតពីក្រុមអ្នករិះគន់និងសាធារណៈនេះ។

នៅឆ្នាំ 1972 រោងមហោស្រពនេះបានផ្លាស់ប្តូរទៅកាន់លំនៅដ្ឋានអចិន្ដ្រៃយ៍នៅក្នុងអគារថ្មីនេះនៅពេលអនាគត Komsomol, 108 សិល្បៈព្រះរាជវាំងនេះ, ល្ខោននៃតន្ត្រីកំប្លែង (Barnaul) រូបថតបញ្ជាក់វា, បានរកឃើញកន្លែងកើតហេតុដោយមានសម្លេងល្អនិងបន្ទប់ធំមួយដែលមានកៅអីដែលមានផាសុខភាព។

នៅឆ្នាំដដែលនេះដែរប្រធាននាយកនៃក្រុមល្ខោននេះបានក្លាយទៅជានិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅវ័យក្មេងរបស់ Leningrad អភិរក្ស Halifman អិលអ៊ីដែលមានការសម្តែងអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមិនបានចុះពីកន្លែងកើតហេតុដោយសារតែប្រជាប្រិយភាពរបស់ខ្លួន។ ក្នុងចំណោមពួកគេ - «អ្នកបំរើ» Strelnikov "សុបិននេះ" ស្លឹក "រាត្រីនៅទីក្រុង Venice មួយ" ដោយលោក Strauss និង "វីយូឡែតនៃ Montmartre នេះ" Kalman ។ ក្នុងឆ្នាំ 1980, មហោស្រពនៃតន្ត្រីកំប្លែង (Barnaul) បន្ថែមទៅនឹងឈុតផលិតផលអារម្មណ៍និងគួរឱ្យរំភើបស្មុគ្រស្មាញ "Kyiv ប្រទេស chestnuts" Sandler, "បុរសនៃរឿងព្រេងនេះ" V. ការ Rubashevsky និង "ខៀវរបស់ Lady" របស់ S. Banevich ។

ការសម្តែង "ខៀវរបស់ Lady" ត្រូវបានកំណត់ពេលដើម្បីខួបលើកទី 250 នៃទីក្រុង Barnaul នេះ។ នៅក្នុងបេះដូងរបស់ខ្លួន - រឿងព្រេងខ្មោចនៃស្ត្រីស្រស់ស្អាតនៅក្នុងមួយ សម្លៀកបំពាក់ខៀវ។ ផលិតកម្មនេះគឺទទួលបានជោគជ័យណាស់ដែលបានប្រឆាំងនឹងការសម្តែងជាង 500 នាក់ក្នុងរយៈពេលជាង 10 ឆ្នាំ។ នេះគឺជាមោទនភាពពិតប្រាកដនៅក្នុងក្រុមដែលមានទេពកោសល្យនេះ។

ធ្ងន់ធ្ងរ 90

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1991 បន្តិចម្តងមហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែង (Barnaul) ឈប់ដើម្បីទទួលបានមូលនិធិពីរដ្ឋនិងបានផ្ទេរទៅឱ្យគ្រប់គ្រាន់ខ្លួនឯង។

ស្ថាប័នបានទទួលស្ថានភាពនៃរដ្ឋ, និងនៅក្នុងឆ្នាំ 1992 វាត្រូវបានដឹកនាំដោយតារាសម្តែងនិងជាប្រធាន Filimonov V. ការអិនដែលបានកើនឡើងនៅលើឆាកដូចជាការគាំទ្រមួយ។ ឈុតរួមបញ្ចូលទាំង operetta ល្ខោនបុរាណនិងសហសម័យថ្ម "Juno" និង "Avos" Rybnikov និង "យេស៊ូវគ្រីស្ទ - តារា" កីឡាករ Webber ។

ជីវិតមហោស្រពនៅសតវត្សទី 21

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2000 សាលមហោស្រពនៃតន្ត្រីកំប្លែងបន្តដើម្បីដកពិសោធន៍ដោយជោគជ័យជាមួយនឹងប្រភេទផ្សេងគ្នា, ចូលរួមនៅក្នុងពិធីបុណ្យល្ខោននិងការដើរទស្សនានៅជុំវិញប្រទេសនិងនៅបរទេស។

នៅឆ្នាំ 2010 ក្រុមនេះបានប្រារព្ធខួបលើកទី 50 នៃសកម្មភាពរបស់ខ្លួន។ វាគឺជាការបន្លិចពិតនៃឆ្នាំនេះ។ ដោយថ្ងៃនៃខ្សែភាពយន្តឯកសារខួបលើកនេះត្រូវបានធ្វើអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃល្ខោននិងក្រុមតន្រ្តីរឿងព្រេងនិទានរបស់គាត់។ ក្រុមល្ខោនបែបតូចមួយសម្រាប់រយៈពេលមួយដែលពួកគេត្រូវបានបញ្ជូននិងបានលេងជាង 250 ប្រភេទផ្សេងគ្នាការសម្តែង។

ប្រជាពលរដ្ឋនៃដែនដី Altai មានមោទនភាពនៃសិល្បករដែលមានទេពកោសល្យរបស់ពួកគេនិងរីករាយជាមួយការទស្សនាល្ខោននៃតន្ត្រីកំប្លែង (Barnaul) ។ កាលវិភាគផលិតកម្មត្រូវបានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពជានិច្ចជាមួយការសម្តែងថ្មីពីឈុតកុមារទាំងពីរនេះ, និងបានដើរពាក់ព័ន្ធសំខាន់សម្រាប់មនុស្សពេញវ័យ។

កិត្តិយស

ក្នុងចំណោមក្រុមល្ខោននេះបានពានរង្វាន់ដូចខាងក្រោម:

• រង្វាន់សម្រាប់ hormeysterskuyu ល្អបំផុតធ្វើការលេង "Juno" និង "Avos" នេះ;
• ពានរង្វាន់ដំបូងរាជ "ល្ខោន" សម្រាប់ការផលិតនៃ "Die Fledermaus" ដោយលោក Strauss នេះ;
• មេដាយមាសនៃ ការតាំងពិព័រណ៍ស៊ីប៊ែររានសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាផ្ទាំងថ្ម» Iisus Hristos - តារា ";
• សញ្ញាប័ត្រនៃការឈ្នះនៃពិធីបុណ្យ "ច្រាំងផ្សេងទៀត" សម្រាប់លេងថា«ពួកទេវតានៅក្នុងពេលវេលា ";
• ពានរង្វាន់សម្រាប់កន្លែងប្រកួតដែនដី Altai នៃ "ចលាចលក្មេងស្រីនោះ" ។

បែបនេះផ្លូវពីក្រុមតូចមួយនៃអន្ទះអន្ទែងវ័យក្មេងដើម្បីរដ្ឋមហោស្រពតន្ត្រីកំប្លែងមួយដែលបានអនុម័តក្រុមនេះ។ តារាសម្ដែងនេះបានចូលមកនិងបានបន្សល់ទុកការចងចាំនៃការសម្តែងតែមួយគត់និងមានទេពកោសល្យនេះ។