លោក Ivan Konstantinovich Ayvazovsky ។ គំនូរជាមួយ seascapes ចំណងជើង

សិល្បករលោក Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) - មួយនៃវិចិត្រករ seascape ធំបំផុតនៃពេលវេលាទាំងអស់, កំណាព្យនៃធាតុទឹកបានចាកចេញពីសញ្ញាសំខាន់នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈរុស្ស៊ី។ "សមុទ្រ - នេះជាជីវិតរបស់ខ្ញុំ" - សម្តែង Aivazovsky ។ រូបភាព ជាមួយនឹងឈ្មោះនៃចន្លោះសមុទ្រ captivate ទស្សនិកជនជាមួយ realism របស់ពួកគេ។ សិល្បះកបានហៅ seascapes ទេពកោសល្យ inimitable របស់អ្នកនិពន្ធជិត 6000 គំនូរជាច្រើនដែលបានទៅបរិច្ចាគ។

ជីវិតវិចិត្រករសមុទ្រ inimitable

កើតសិល្បករខែកក្កដា 17, 1817 នៅក្នុងទីក្រុង Feodosia នៅក្នុងគ្រួសាររបស់ពាណិជ្ជករអាមេនីដែលឆាប់បានក្ស័យធននេះ។ ទីក្រុងសម្ផស្សសម្រាប់ឆ្នេរកំណត់ទុកជាមុនទាំងអស់នៃអនាគតរបស់គាត់។ កុមារភាពក្មេងប្រុសបានអនុម័តនៅក្នុងភាពក្រីក្រប៉ុន្តែនៅក្នុងអាយុតូចមួយ, លោក Ivan, មានសមត្ថភាពនៅក្នុងតន្ត្រីនិងគំនូរ។ ដំបូងសិល្បករនាពេលអនាគតបានសិក្សានៅមជ្ឈមណ្ឌលសហគមន៍កាតូលិកអាមេនី, បន្ទាប់មកហាត់កីឡា Simferopol ។

នៅឆ្នាំ 1833 បានក្លាយជាសិស្សរបស់ Aivazovsky មួយ នេះ St. Petersburg បណ្ឌិតសភាសិល្បៈ, ដែលជាកន្លែងដែលគាត់បានសិក្សានៅក្នុងថ្នាក់ទេសភាពបន្ទាប់ពីការអិមអិននៅ Vorobeva ។ Predetermining តួនាទីសម្រាប់សិល្បករនេះគឺជាដំណើរទស្សនកិច្ចទៅនេះ សិល្បករបារាំង អេហ្វណឺដែលជាម្ចាស់ជំនាញពិសេសរបស់រូបភាពទឹក។ សិល្បករបានកត់សម្គាល់ឃើញបុរសវ័យក្មេងមានទេពកោសល្យហើយបានយកគាត់ទៅកាន់នាង, ដែលជាកន្លែងដែលលោកបានចែករំលែកបច្ចេកទេសនិងជំនាញ។

ឆ្នាំ 1837 គឺជាការសម្រេចចិត្តក្នុង សកម្មភាពប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត។ នៅពេលនេះវាត្រូវបានគេបានឮជាញឹកញាប់ឈ្មោះរបស់ seascape តែមួយគត់ - Aivazovsky ។ គូរគំនូរដែលមានចំណងជើងថា "រាត្រីនៅ Gurzuf moonlit" (ឆ្នាំ 1839) និង "សមុទ្រច្រាំងសមុទ្រ" (ឆ្នាំ 1840) ត្រូវបានទទួលស្គាល់ដោយសាលាគ្រូបង្រៀនដែលសិល្បករត្រូវបានទទួលរង្វាន់មេដាយ។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1840 លោកបានមកធ្វើទស្សនកិច្ចក្នុងប្រទេសជាច្រើនកន្លែងដែលគាត់ធ្វើការយ៉ាងសកម្មនិងជាលទ្ធផលមួយដែលបានក្លាយជាការពេញនិយម។ បន្ទាប់ពីវិលត្រឡប់មក Aivazovsky ត្រូវបានផ្ទេរទៅបុគ្គលិកកងនាវាចរនេះនិងទទួលបានពានរង្វាន់បណ្ឌិត្យសភានៃបណ្ឌិតសភានៃសិល្បៈ។ ក្រោយមកទៀតគាត់បានទៅទស្សនាយ៉ាងសកម្មណ្តាប្រទេសនៅអឺរ៉ុបដែលជាកន្លែងដែលគិតពង្រីកនៃពិភពលោកនិងទទួលបាននូវបទពិសោធន៍ថ្មី។

នៅក្នុងឆ្នាំ 1847 សិល្បករទទួលយកចូលទៅថ្នាក់នៃសមាជិកកិត្តិយសរបស់បណ្ឌិត្យសភាផ្លូវ Petersburg ក្នុងសិល្បៈនេះ។ ជីវិត Aivazovsky បានបើកសាលាសិល្បៈមួយ, វិចិត្រសាលសិល្បៈមួយដែលបានប្រារព្ធឡើងច្រើនជាង 120 ពិព័រណ៍។

ជំនាញនិងគំនិតច្នៃប្រឌិតនៃធាតុសមុទ្រនៃទេពកោសល្យ

ក្នុងកិច្ចការនៃ Aivazovsky បានសម្តែងរុងរឿងនិងអារម្មណ៍ការប្រយុទ្ធសមុទ្រយ៉ាងច្បាស់។ ប្រហែលជានេះគឺដោយសារតែសង្កេតអស្ចារ្យនៃសិល្បករ, ព្រោះគាត់មិនដែលបានគូរពីជីវិត, ប៉ុន្តែបានតែបានយកចំណាំនិងកំណត់ត្រា។ "ចលនានៃការផ្សាយបន្តផ្ទាល់គឺមានភាពលំបាកស្ទ្រីមសម្រាប់ជក់" - Aivazovsky បានឱ្យដឹងថា។ រូបគំនូរដែលមានចំណងជើងថា "សមរភូមិ" និង "ទីប្រាំបួនរលក" ពោរពេញទៅដោយវដ្តនៃសកម្មភាពនេះគ្រាន់តែជាការបញ្ជាក់ពីលក្ខណៈពិសេសរបស់សិល្បករមើលនិងបន្ទាប់មកលេងព្រឹត្តិការណ៍ដែលត្រឡប់មកវិញ។

ការសម្តែងល្បឿនយ៉ាងអស្ចារ្យ

ចម្លែកសិល្បករអាចឆ្លុះបញ្ចាំងមិនត្រឹមតែសង្កេតទេតែថែមទាំងក្នុងល្បឿនប្រតិបត្តិ។ ដើម្បីអនុវត្តការងារជាច្រើនសម្រាប់រយៈពេលខ្លីមួយអាចមានតែលោក Ivan Aivazovsky ។ រូបគំនូរដែលមានចំណងជើងថា "នេះជាទេសភាពសមុទ្រខ្មៅ" និង "ព្យុះ" សិល្បករបង្កើតឡើងនៅក្នុងគ្រាន់តែ 2 ម៉ោងនិងធ្វើការងារប្រភេទនៃបច្ចេកទេសមួយ។ ជាពិសេសគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅលើការប្រយុទ្ធបានបង្ហាញសមុទ្រផ្ទាំងក្រណាត់, ផែនការដែលត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងការដកដង្ហើមមួយ។ ការសម្ដែងយ៉ាងអស្ចារ្យនៃពន្លឺឆ្លងកាត់ចូលទៅក្នុងតប់កំដៅពេទ្យដែលរចនាប័ទ្មមិនប្រក្រតី។ ដោយមិនគិតពីអ្នកជំនួយការ, ព្យញ្ជនៈមានអារម្មណ៍ថាមានរលក Swift និងខ្យល់កួច។ ផ្ទេរអារម្មណ៍ នៃរលកដែល កើតឡើងដោយមានភាពមិនច្បាស់លាស់បន្តិចនៃភាពស្ងៀមស្ងាត់និងកំហឹង។ ការទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងសំខាន់នៃមេគឺនៅតែមាននៅក្នុងការរបាកដនិយមនៃអ្វីដែលកំពុងកើតការឆ្លង, ដោយសារតែទេពកោសល្យមួយដែលអាចបង្ហាញសមាសភាពអារម្មណ៍ដូច្នេះធាតុសមុទ្រ។

នេះជាការប្រព្រឹត្ដដែលមានប្រជាប្រិយភាពបំផុតរបស់សិល្បករ

ក្នុងអំឡុងពេលនៃការធ្វើកំណែទម្រង់នៃការហុកសិបនិងចិតសិបសិល្បៈរីកចំរើន។ ពេលនេះត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការរីកលូតលាស់នៃ សិល្បៈនិងវប្បធម៍, គ្រាន់តែនៅពេលនិងបានធ្វើការ Aivazovsky ។ គូរគំនូរដែលមានចំណងជើងថា "ព្យុះនៅរាត្រី" (1864) និង "ព្យុះនៅសមុទ្រខាងជើង" (ឆ្នាំ 1865) ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាកំណាព្យបំផុត។ សូមពិចារណាពីរ គំនូរល្បី ដោយ Aivazovsky ។ រូបថតជាមួយនឹងឈ្មោះដែលបានរាយខាងក្រោម។

«ទីប្រាំបួនរលក "(ឆ្នាំ 1850)

គំនូរនេះសិល្បករបានឧទ្ទិស 11 ថ្ងៃ។ ដើមឡើយបានទិញលោក Nicholas ខ្ញុំសម្រាប់អាស្រមការងារនេះ។ នៅក្នុងឆ្នាំ 1897 ការគូរគំនូរនេះត្រូវបានគេផ្ទេរទៅឱ្យសារមន្ទីររុស្ស៊ីរដ្ឋ។ ការងារ "ពពកនៅលើសមុទ្រ, ស្ងប់ស្ងាត់" មានទីតាំងផងដែរនៅក្នុងសារមន្ទីររុស្ស៊ីរដ្ឋនៅ St. Petersburg ។

"ពពកនៅលើសមុទ្រស្ងប់ស្ងាត់" (ឆ្នាំ 1889)

កំពុងរកមើលនៅលើផ្ទៃសមុទ្រ, រុងរឿងនៃពពកនិងលំហអាកាសដែលយើងអាចមើលឃើញវិសាលគមពន្លឺពីរបៀបល្អផង។ ពន្លឺនៅក្នុងការងាររបស់គាត់គឺមិនមានអ្វីទេតែជានិមិត្តរូបនៃជីវិតក្តីសង្ឃឹមនិងភាពអស់កល្បជានិច្ចមួយ។ យើងមើលឃើញពីរបៀបដែលមេតែមួយគត់នៃការបង្កើត។ សិល្បករនិងដើម្បីម៉ោងនេះមានភាពល្បីល្បាញនិងពេញចិត្តក្នុងចំណោមទស្សនិកជន។