ប្រវត្តិសាស្រ្តសង្ខេបនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃដែលជាសិល្បៈមួយ

មនុស្សតែងតែពីរយៈពេលដំបូងនៃអត្ថិភាពរបស់ខ្លួន, ស្វែងរកដើម្បីសំអាតពិភពលោកជុំវិញពួកគេ។ នៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះបានទាំងអស់ដែលយើងអាចមានបន្តិចដើម្បីផ្លាស់ប្តូរអ្វីដែលស្ថានភាពនៅជុំវិញវា។ стория батика рассказывает как раз об этом. និងរឿងនូលើក្រណាត់ប្រាប់គ្រាន់តែអំពីវា។

ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ - លំនាំនៅលើក្រណាត់

មនុស្សដែលតែងតែបានទៅគូរក្រណាត់នៅពេលរៀនដើម្បីត្បាញក្រណាត់ប៉ាក់ឬ។ ជាការពិតណាស់ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ - គឺជាសិល្បៈមួយដែលមិនមែនជាការចាំបាច់ធ្វើពិពិធកម្មវិធី utilitarian នៃជីវិតហើយវាអាចជាខ្លាំងស្តើងនិងឆ្ងាញ់, ដែលតម្រូវឱ្យមានជំនាញយ៉ាងច្រើននៃសិប្បករធ្វើការនៅក្នុងបច្ចេកវិទ្យាដែលគួរឱ្យរំភើបនេះ។

លក្ខណៈបច្ចេកទេសនៃនូលើក្រណាត់

ទោះជាមានការជឿនលឿនបច្ចេកវិទ្យាសម្ភារៈសិល្បៈដោយដៃរបស់នូលើក្រណាត់នៅតែមានពាក់ព័ន្ធនិងក្នុងតម្រូវការ។ វាត្រូវបានប្រើជាទម្រង់សិល្បៈមួយដែលឯករាជ្យនិងជាមធ្យោបាយនៃធាតុតុបតែងវាយនភ័ណ្ឌ - សម្លៀកបំពាក់កន្សែងបង់ក, វាំងនន, ឈុតឆាកល្ខោន។ ពាក្យ "នូលើក្រណាត់" ត្រូវបានចេញមកពីបុរាណឥណ្ឌា«ការធ្លាក់ចុះនៃ wax »។ និង wax នេះត្រូវបានប្រើដើមជាមូលដ្ឋានមួយសម្រាប់ក្រណាត់ dyeing ផ្នែកដើម្បីផលិតគ្រឿងលំអលំនាំហើយ។ និងវត្ថុនេះនិងនៅតែត្រូវបានប្រើក្នុងបច្ចេកទេស នៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃក្តៅ។ ជាលិកាស្នាមប្រឡាក់បច្ចេកវិទ្យាដូចគ្នាខ្លាំងណាស់នៅក្នុងសិល្បៈនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃមានទិសដៅជាច្រើនដែលបានចែករំលែកគោលការណ៍មួយ - ការលែងត្រូវការតទៅទៀតគឺថាការការពារផ្នែកបុគ្គលនៃគំនូរក្នុងគោលបំណងដើម្បីរក្សារបស់ពួកគេនៅលើស្នាមប្រឡាក់ color បន្ថែមទៀត។ គោលការណ៍នេះត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងវិធីផ្សេងគ្នាអាស្រ័យលើបច្ចេកទេសនូលើក្រណាត់នោះ។

ក្នុងការបន្ថែមទៅផ្នែកខាងបច្ចេកទេស, នូលើក្រណាត់មានលក្ខណៈពិសេសសិល្បៈរបស់ខ្លួនដោយសារតែវាគឺមានតែមួយ - ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃប្រភេទជាច្រើននៃសិល្បៈមួយ។ នៅទីនេះអ្នកអាចរកឃើញធាតុក្រាហ្វិក, គំនូរទឹក, pastel, សូម្បីតែកញ្ចក់ស្នាមប្រឡាក់និងប្រជាជនទាំងនេះ។ សិល្បៈនៃការនូលើក្រណាត់នេះគឺជាការតែមួយគត់នៅក្នុងនោះវាជាការងាយស្រួលណាស់ក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់។ ប្រភេទនៃសិល្បៈដឹងគុណ, ចាប់តាំងពីការបច្ចេកទេសការងារណាមួយដែលឧទាហរណ៍នេះគឺជាការតែមួយគត់ដែលអាចត្រូវបានកែប្រែ, បើចាំបាច់, បច្ចេកទេសតុបតែងបន្ថែមទៀតរហូតដល់ប៉ាក់ឬAppliqué។

អាស៊ីខាងត្បូង - ស្រុកកំណើតរបស់នូលើក្រណាត់នេះ

ក្នុងនាមជាអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តបាននិយាយថាបានកើតសិល្បៈនៃការ dyeing (នូលើក្រណាត់) នៅប្រទេសឥណ្ឌូនេស៊ី។ "Anbatik" នៅក្នុងភាសាក្នុងស្រុកមានន័យថា "គូរ" ។ រួចទៅហើយនៅគ្រានោះស្ត្រីជាច្រើនបានស្វែងរកដើម្បីតុបតែងសម្លៀកបំពាក់។ នេះជាការពិតណាស់, បន្តគោលដៅរបស់ខ្លួន - ដើម្បីបញ្ជាក់ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ទៅជាពណ៍ជាក់លាក់អំបូរពិសេសនិងលំនាំ។ ទោះបីជាមាតថាំតិចតួចទេប៉ុន្តែសិល្បៈនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតចំរុះលាបក្រាស់។

приобрел оттенки охры и цвет индиго - песчаные полутона от густой тени до цвета слоновой кости разбавлялись ярко-синими пятнами высокого неба. នៅឥណ្ឌូនេស៊ីនូលើក្រណាត់បានកើនឡើងស្រមោលនៃ ocher និងរុក្ខជាតិ Indigo - Halftone ដោយម្លប់ក្រាស់ដីខ្សាច់ភ្លុកពនឺចំណុចដើម្បីឱ្យមេឃខៀវភ្លឺខ្ពស់។ ជារៀងរាល់យាមដោយប្រុងប្រយ័ត្នសម្ងាត់រៀបចំដំណោះស្រាយពួកហើរ, វិធីសាស្រ្តនៃការដាក់ពាក្យសុំទឹកថ្នាំនិងលំនាំនូលើក្រណាត់មួយ។ សម្រាប់សម្លៀកបំពាក់ patterned អាចមុខឡើងក្រហមប្រាប់យ៉ាងច្បាស់នូវអ្វីដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ genus នេះឬបុគ្គលនោះ។ តួលេខ ispolzvat ផ្សេងគ្នា - អរូបីរចនាក្រាហ្វិក, រឿងនិទានកថា។ ចុងក្រោយនេះបានបម្រើយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបង្កើតគំនូរសម្រាប់ការតុបតែងនៃសាសនាចក្រ។

ឥណ្ឌូនេស៊ីនិងប្រទេសឥណ្ឌាជាកន្លែងសិល្បៈនៃការផ្លាស់ប្តូរដែលបាននូលើក្រណាត់យ៉ាងរលូននិងត្រូវបានគេហៅថា« bandhana "ប្រើក្រណាត់កប្បាស។ Vytkanye ជាលិកាដោយដៃ vybelivalis ដោយប្រុងប្រយ័ត្ន, ស្ងួតដើម្បីដោះស្រាយឱ្យពួកគេបានទៅជាយ៉ាងច្បាស់ដូចជាអាចធ្វើបាននិងរលូន។ ប្រពៃណីមួយគត់របស់ប្រជាជនសម័យបុរាណឥណ្ឌូនេស៊ីនិងប្រទេសឥណ្ឌាបានចាប់ផ្តើមក្រណាត់កប្បាស, បច្ចេកទេសនូលើក្រណាត់កោត។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទម្រង់សិល្បៈនេះមានចាក់ឬសរបស់ខ្លួននៅក្នុងរដ្ឋភាគអាគ្នេយ៍បុរាណ។

ប្រពៃណីនៃប្រទេសចិននិងប្រទេសជប៉ុន

នៅក្នុងពិភពលោកនេះអ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបាន interconnected ។ សិល្បៈនាក់វិធីស្មុគ្រស្មាញនៅក្នុងប្រទេសផ្សេងគ្នាពីរដ្ឋមួយទៅប្រទេសដែលស្រូបយកអ្វីដែលថ្មីតែមួយគត់និងបញ្ជូនការទិញយកបន្ថែមទៀតនិងបន្ត។ . បច្ចេកទេសនេះបានកើតឡើងជាមួយនឹងការនូលើក្រណាត់ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការអភិវឌ្ឍនិងការដែលបង្ហាញថាវាបានកន្លងផុតទៅមានភាពស្មុគស្មាញយ៉ាងអស្ចារ្យ។ លោកបានរកឃើញខ្លួនឯងបន្តិចម្តងក្នុងការបង្កើតតម្រូវការនិងបន្ទាប់សិល្បៈល្អបំផុតនៃប្រទេសចិននិងប្រទេសជប៉ុន។ ប្រទេសចិនបានបង្ហាញនូលើក្រណាត់សូត្រធម្មជាតិ។ ពីចំណុចនៃស្នាមប្រឡាក់ជាលិកានេះបានទិញយកពន្លឺមិនគួរឱ្យជឿនៃការណ៍ឬជា, សូម្បីតែតោននិង semitone ស្តើងដូច្នេះការងារនេះគឺជាប្រធានបទត្រូវចៅហ្វាយនាយនៃភាគខាងកើត។ នៅលើភាពស្រស់ស្អាតនៃស្ត្រីសំលៀកបំពាក់ប្រពៃណីគីម៉ូណូជប៉ុនត្រូវបានរឿងព្រេងនិទានទេតែពីរបីនៃយើងដឹងពីរបៀបដើម្បីទទួលបានដូចក្រណាត់ស្អាតមួយ។

ជប៉ុនបាននាំយកទៅសិល្បៈនៃការក្រណាត់ dyeing សូត្រជាពិសេសបច្ចេកទេសពិសេសមួយដែលគេហៅថានូលើក្រណាត់បញ្ច្រាសនៅពេលដែលក្រណាត់ត្រូវបានបំផ្លាញហើយបន្ទាប់មក vybelivalas នៅទីតាំងដែលចង់បានដោយប្រើអាល់កាឡាំង។ ប៉ុន្តែសិល្បៈនៃការនូលើក្រណាត់ក្តៅ, ការពារតំបន់នៃជាលិកាក្នុងកំឡុងពេលដំណើរ dyeing ដោយប្រើម្ចាស់ក្រមួនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យប្រទេសជប៉ុននិងចិនធ្វើឱ្យបច្ចេកទេសនេះមានកម្ពស់នៃឥតខ្ចោះនៃសិល្បៈនៃការគូរគំនូរនៅលើសាច់ក្រណាត់។ គំនូរពីទិស, ភ្លឺ, ណ៍ saturated ឬណ៍ពន្លឺ poluottenki កោតសរសើរនរណាម្នាក់ដែលអាចមើលឃើញពួកគេ។

ឧស្សាហកម្មនិងនូលើក្រណាត់អឺរ៉ុប

ក្នុងនាមជាអ្នកចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃនៃតំបន់អាស៊ីខាងកើតនិងបានមកដល់តំបន់អឺរ៉ុប? ដោយមានជំនួយពីអ្នកធ្វើដំណើរហូឡង់ដើម្បីបង្កើតទំនាក់ទំនងពាណិជ្ជកម្មជាមួយបណ្តាប្រទេសអាស៊ីអាគ្នេយ៍។ នៅពេលដែលប្រទេសហូឡង់ត្រូវបានគេលើកដំបូងនៅក្នុងប្រទេសឥណ្ឌូនេស៊ីដោយគេងឿងឆ្ងល់និងលក្ខណៈពិសេសសម្រស់នៃការតុបតែងវាយនភ័ណ្ឌនៃប្រាសាទក្នុងស្រុក។ លំនាំមិនប្រក្រតីនៅលើកប្បាសសាមញ្ញឈ្មួញចាប់អារម្មណ៍។ ហើយពួកគេបាននាំយកបច្ចេកទេសនូលើក្រណាត់ក្នុងហូឡង់ដែលជាកន្លែងដែលទាំងមូលរបស់អឺរ៉ុបបានរៀនសូត្រនិងកប្បាសហើរដូចជាបច្ចេកទេសមួយក្នុងការគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងខុសពីធម្មតា។ ប៉ុន្តែតិចជាងមួយសតវត្ស, វាជាការគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលខណៈដែលប៉ុន្តែការប្រើប្រាស់ពេលវេលាសិល្បៈបានចាប់ផ្តើមដើម្បីផ្តល់នូវវិធីបង្កើតនៅបច្ចេកទេសបុកអង់គ្លេស។ ម៉ាស៊ីន, ឧបករណ៍ម៉ាស៊ីនបោះត្រានៅលើផ្ទាំង stretched យ៉ាងរហ័សគូរ, ក្រណាត់ចេញពីណាស់និងមានតំលៃថោកដើម្បីតុបតែងលម្អប្រហែលនូលើក្រណាត់ចងចាំបានតែដោយអ្នកទាំងឡាយណាដែលពេញចិត្តក្នុងការស្តាប់បុគ្គលនៃប្រភេទនៃសិល្បៈនេះនិងអាចលៃលកបង់មេ។ чуть было не закончилась, если бы не кустари-одиночки, сохранившие верность уникальному виду украшения полотен. ដូច្នេះប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់នូលើក្រណាត់នេះគឺមានស្ទើរតែនៅលើ, ប្រសិនបើមិនមែនសម្រាប់សិប្បករតែអ្នកដែលនៅស្មោះត្រង់ចំពោះប្រភេទតែមួយគត់នៃគំនូរតុបតែង។

ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃរុស្ស៊ី

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃនៅប្រទេសរុស្ស៊ីគឺជាវិធីដែលមានការលំបាកខ្លាំងណាស់ដោយសារតែធម្មជាតិបិទជិតនៃសហភាពសូវៀតដែលបានមកពីប្រទេសភាគច្រើនបំផុតលើពិភពលោក។ ហើយមានមួយនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីសិល្បៈតែនៅក្នុងដើមសតវត្សទី 20 នៅពេលដែលបានមកនៅក្នុងម៉ូដរចនាប័ទ្មសម័យនិយមនេះ - កន្សែងបង់កលាបស្រស់ស្អាត, កន្សែងរុំសក់ភាគខាងកើតក្នុងការជម្រុញ, ការកាត់បន្ថយគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃរ៉ូបរបស់ស្ត្រីជាមួយនឹងរូបភាពនៅលើវា។ លើសពីនេះទៀតរចនាប័ទ្មនេះបានយកជា root តែនៅក្នុងទីក្រុងធំ, ខេត្តនេះជា novelty នេះគឺអនុវត្តចម្លែកមួយ។ សិល្បករនៅលើសាច់ក្រណាត់។ ចូលរួមនៅក្នុងការគូរគំនូរចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃរចនាប័ទ្មមិនមានឱកាសដើម្បីរៀនជំនាញនេះហើយជាញឹកញាប់បានទៅដោយបទពិសោធដែលមិនបានរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រជាប្រិយភាពរបស់នូលើក្រណាត់នេះជាវិធីមួយដើម្បីសំអាតជីវិត។

រឿងតែមួយគត់ដែលបច្ចេកទេសនេះបានផលិតឈុតឆាកល្ខោននិងវាំងនន, បូជនីយដ្ឋានភាពដែលជាការពេញលេញនៃនិមិត្តសញ្ញាសូវៀត។ ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃជាទម្រង់សិល្បៈមួយរយៈពេលយូរមួយដែលមិនអាចដឹងថាខ្លួនវាផ្ទាល់នៅរុស្ស៊ីសម្រាប់ហេតុផលជាច្រើន។ ប៉ុន្តែនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី 20 នេះគឺសម្រាប់ប្រភេទនៃការគូរគំនូរចំណុចក្នុងក្រណាត់ចាប់ផ្តើមការរស់ឡើងវិញនេះ។ នៅក្នុងប្រទេសដែលកំពុងងើបពីសង្គ្រាមគួរឱ្យភ័យខ្លាច, សិក្ខាសាលា, ដែលជាកន្លែងដែលសិល្បករសិល្បការិនីដែលបានអញ្ជើញរបស់នូលើក្រណាត់និងនិស្សិតត្រូវបានរៀបចំដើម្បីកសាងសម្រាប់មនុស្សសូវៀតគឺស្រស់ស្អាត, រឿងសក្ដិសម។ លាបដំបូងកន្សែងបង់កនូលើក្រណាត់និងកន្សែងរុំសក់សម្រាប់ស្ត្រីព្រមទាំងបង្កើតបន្ទះតុបតែងសម្រាប់ការតុបតែងនៃការកម្សាន្តសាធារណៈនិងកន្លែងវប្បធម៍នេះ។

សិល្បៈល្ខោន

ប្រវត្តិនៃការកើតនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ (សេចក្ដីសង្ខេបនៃអត្ថបទនេះ) បានបង្ហាញថាបច្ចេកទេសនេះគឺជាការធ្វើដំណើរមានការលំបាក។ ប្រសិនបើអ្នកបានកាត់បន្ថយវាទៅរូបរាង, ធ្វើដំណើរជុំវិញភពផែនដីនិងការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើង, បន្ទាប់មកវានឹងមិនផ្លាស់ប្តូរខ្លឹមសារ: ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ - សិល្បៈ multicomponent, រួមបញ្ចូលទាំងអស់សំខាន់បំផុតដែលយើងអាចផ្តល់ឱ្យគាត់ប្រទេសកម្ពុជានិងប្រទេសជាតិដែលបានធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍ជាមួយនូលើក្រណាត់និងចាប់ផ្តើមប្រើវាដើម្បីតុបតែងពិភពលោក ។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនូលើក្រណាត់ទទួល "អប់រំ" ល្ខោនរបស់គាត់ - គាត់ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងសកម្មជំនួយការដើម្បីបង្កើតឈុតឆាកនិងផ្ទាំងខាងក្រោយឆាកផលិតកម្មល្ខោននានា, ការសម្តែងរបាំបាឡេ។ ប្រទេសនេះបានបង្កើតកាឡាក់ស៊ីទាំងមូលនៃ batikistov ម្ចាស់ដែលបានបង្កើតតែមួយគត់គំនូរចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃដំណើររឿងដែលបានបំពេញធាតុជាច្រើនហើយនេះគឺជាឆ្ងាញ់ខ្លាំងណាស់, ការងារយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន។

សិល្បៈកន្សែង

បើទោះបីជាប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់នូលើក្រណាត់នេះត្រូវបានសង្ខេប, យើងមិនអាចមិនអើពើនឹងសិល្បៈនៃការធ្វើឱ្យកន្សែងបង់កនិងកន្សែងរុំសក់នៅក្នុងច្ចេកទេសនេះ។ នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីវាត្រូវបានកើតនៅ 20 ឆ្នាំនៃសតវត្សទីចុងក្រោយជាផ្នែកមួយនៃនិន្នាការម៉ូត - សម័យទំនើប។ NEP បានទាមទារពន្លឺនិងអួតអាងហើយសូមឱ្យកន្សែងរុំសក់នូលើក្រណាត់តុបតែងរូបភាពភ្លឺគំនូរជប៉ុនដែលជាបន្ទាប់មកចំណុចខ្ពស់បំផុតនៃការផ្គូផ្គងម៉ូដ។ ជាមួយនឹងការអនុម័តនៃពេលវេលាដែលជាលទ្ធផលនៃរយៈពេលកាលៈទេសៈនូលើក្រណាត់មួយនេះបានបាត់បង់ទាំងអស់គោលបំណងរង្គាលនិងសិល្បៈកន្សែងបាត់ខ្លួនស្ទើរតែ។ ប៉ុន្តែពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទីនេះជាថ្មីម្តងទៀតឱ្យរស់ឡើងវិញនូវទម្រង់សិល្បៈនេះនិងកន្សែងបង់កនិងកន្សែងរុំសក់ត្រូវបានគេជាថ្មីម្តងទៀតសម្រាប់ការពិសោធន៍សិល្បៈ canvases និងមានគុណភាពខ្ពស់ស្នាដៃរបស់ម្ចាស់នៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ។

លោកស្រី Irina Trofimova និងផ្សេងទៀត

ប្រភពដើមនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ, ការអភិវឌ្ឍរបស់ខ្លួននៅក្នុងសហភាពសូវៀតជាប់ពាក់ព័ន្ធជាមួយឈ្មោះលោកស្រី Irina Trofimova នេះ។ សិល្បៈនៃការគូរគំនូរនេះនៅលើក្រណាត់នៅសហភាពសូវៀតបានបង្កើតអនុវត្តពីដំបូងនោះទេព្រោះអ្នកជំនួយការនេះមិនអាចចេញទៅក្រៅប្រទេសដើម្បីទទួលស្គាល់បច្ចេកទេសនៅក្នុងកន្លែងនៃប្រភពដើមនិងការអភិវឌ្ឍរបស់ពួកគេ។ មានតែនៅក្នុងពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 20, លោកស្រី Irina Trofimova អាចរៀនលក្ខណៈពិសេសទាំងនេះដោយការទស្សនាសិក្ខាសាលានៅបរទេសនិងការចែករំលែកចំណេះដឹងរបស់អ្នកជាមួយអ្នកដទៃ batikistami ប្រទេសរុស្ស៊ី។ លោកស្រី Irina Trofimova ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបុព្វបុរសរបស់នូលើក្រណាត់បុរាណនៅក្នុងប្រទេសកម្ពុជារបស់យើង, បច្ចេកទេសនៃការនូលើក្រណាត់វិមានរបស់ខ្លួនដើម្បីបង្ហាញខ្លួនទិសអនុញ្ញាតឱ្យផ្សេងគ្នា, គ្នាដែលបានបង្កើតឡើងដោយជោគជ័យហើយឥឡូវនេះ។ batikisty អនុបណ្ឌិតប្រទេសរុស្ស៊ីរីករាយអាជ្ញាធរល្អសក្តិសមនិងគោរពមិត្តរួមការងាររបស់គាត់នៅលើការប្រព្រឹត្ដរបស់នូលើក្រណាត់នោះ។ បៀលប្រាយ, រូបភាពដើមដែលបានបង្កើតឡើងដោយភាពខុសគ្នានៃសាលារៀននូលើក្រណាត់មួយ captivate, កូដកម្មជំនាញរបស់សិល្បករ។

នូលើក្រណាត់

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការកើតឡើងនៃបច្ចេកទេសនូលើក្រណាត់នេះត្រូវបានបង្កើតទាំងមូលជាងសតវត្សមួយ, ប៉ុន្តែការងារពិតប្រាកដមានតំបន់ជាច្រើន:

• នូលើក្រណាត់ក្តៅ;
• ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ;
• គំនូរឥតគិតថ្លៃ។

តែមួយគត់និង istory នៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃត្រជាក់។ វាគឺជាការជាមួយរិះគិតការអភិវឌ្ឍរបស់បច្ចេកទេសនៃការគូរគំនូរក្រណាត់នេះ។ នៅក្នុងក្រណាត់ឥណ្ឌូនេស៊ីសម័យបុរាណលើកដំបូងនៅលើតំបន់ដែលមានលាបដាច់ដោយឡែកពីគ្នាទៅវិញទៅមក, បំពេញគម្លាតជាមួយណ៍ផ្សេងគ្នានិងស្រមោល។ ពួកគេត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាដើម្បីបង្កើតណ៍ចម្រុះថ្មីមួយ។ វាគឺជាសិល្បៈលំបាកខ្លាំងណាស់ផងដែរណាត់សើមស្រូបយកថ្នាំលាបនេះដោយតម្រូវឱ្យម្ចាស់ខ្លាំងណាស់ដោយប្រុងប្រយ័ត្ន។ វាជាការបន្ទាប់មកថានៅក្នុងគោលបំណងដើម្បីការពារថ្នាំលាបលាយមិនចាំបាច់មាននិងអ្នកក្រីក្រនៅលើក្រណាត់និងត្រូវបានបង្កើតដោយ batik- ក្តៅ "anbatik" - ការធ្លាក់ចុះនៃ wax មួយ។ ប៉ុន្តែបច្ចេកទេស "ត្រជាក់" នៅតែបន្តការអភិវឌ្ឍរបស់ខ្លួន។ ស្អិតពិសេសទុនបំរុងដែលគេហៅថាការពារការជ្រៀតចូលនៃដែល Color នៅក្នុងក្រណាត់មានជាតិសរសៃនេះត្រូវបានបង្កើតឡើង។ បន្ទាប់, ដេលចាប់ desiccation នេះអាចត្រូវបានយកចេញដើម្បីផ្តល់ឱ្យផ្នែកលាបថ្នាំនៃបណ្តាញយ៉ាងងាយស្រួល។

នូលើក្រណាត់ក្តៅ

សិល្បៈគំនូរជាលក្ខណៈសីតុណ្ហភាពក្រណាត់គឺមិនមែនដោយចៃដន្យទទួល។ wax ក្តៅ - មូលដ្ឋាននៃការបច្ចេកទេសនេះ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃនៅក្នុងប្រទេសជាច្រើនរួមទាំងការសូត្រជប៉ុនគំនូរ "roketi" ការអភិវឌ្ឍនេះគឺជាសិល្បៈនៃការនូលើក្រណាត់ក្តៅនេះ។ នេះ wax ក្តៅត្រូវបានអនុវត្តទៅក្រណាត់ដោយបំពេញទាំងមូលឬតែផ្នែកបញ្ជាក់ខ្សវ័ណវង់, បន្ទាប់មក wax ត្រូវបាន scraped បិទនិងបានអនុវត្តជាថ្មីម្តងទៀតដើម្បីការពារផ្នែកផ្សេងទៀតណ៍ផ្សេងទៀត។ វាជាបច្ចេកទេសច្បាស់ដែលផ្តល់លទ្ធផលល្អប្រសើរ។ នេះត្រូវបានបង្ហាញដោយស្ត្រីជនជាតិជប៉ុនអាវគីម៉ូណូចម្រុះជាច្រើននាក់នៅតែលាបនូលើក្រណាត់។

គ្មានការរឹតបន្តឹង!

ទោះជាយ៉ាងណា, ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃបច្ចេកវិទ្យា - ត្រូវបានមិនត្រឹមតែសម្រាប់សមាសភាព coating រៀបចំនៃព្រំដែនផ្នែកស្បែកខ្មៅនៃបណ្តាញ។ នូលើក្រណាត់នេះបច្ចេកទេសពិសេសមួយដែលហៅថាការគូរគំនូរដោយឥតគិតថ្លៃ។ នាងបានប្រើបច្ចេកទេសជាច្រើន:

• បច្ចេកទេសគំនូរទឹកត្រូវបានចុះហត្ថលេខាដោយមធ្យោបាយនៃការជក់ឬ nebulous, ការរីករាលដាលនិងការផ្លាស់ប្តូរណ៍ស្តីពីការបង្កើតក្រណាត់សើមនេះ;
• បច្ចេកទេសអេក្រង់ប្រើលំនាំអនុវត្តទៅតាមរយៈការស្តិនស៊ីលដោយការប្រើក្រណាត់អេប៉ុងស្នោមួយជាមួយថ្នាំលាបមួយ;
• ដោយមិនគិតថ្លៃដែលបានបង្កើតដោយប្រើធាតុរក្សាទុករូបភាពដែលទទួលបានដោយជាលិកាដោយការប្រើ constrictions ផ្នែកថ្នាំងខ្សែស្រឡាយនិង brine ។

គំនូរដោយឥតគិតថ្លៃ - ជាផ្នែកមួយនៃ សិល្បៈសម័យទំនើបនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ។ វាត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយដោយសិប្បករស្ម័គ្រចិត្តនៅក្នុងផ្ទះដោយគ្មានការព្យាយាមពិសេសនិងសម្ភារឧបករណ៍ការគូរសាច់ក្រណាត់។ ច្ចេកទេសនេះគឺសាមញ្ញនោះទេប៉ុន្តែវាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកដើម្បីតុបតែងសម្លៀកបំពាក់បុព្វកាល - ខោខូវប៊អាវយឺត។

ឧបករណ៍សម្រាប់គូរនៅលើក្រណាត់

ប្រវត្តិសាស្រ្តរយៈពេលយូរនៃចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃ - ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការអភិវឌ្ឍនៃការសមា្ភារៈនិងឧបករណ៍ដែលប្រើក្នុងការគូរគំនូរក្រណាត់មួយ។ អនុបណ្ឌិត batikisty មានឃ្លាំងទាំងមូលនៃឧបករណ៍។ នេះគឺជាការខុសគ្នាក្នុងការជក់រឹងពិសេសទទឹងនិងកាវបិទសម្រាប់ថ្នាំលាបនិងឬ wax, បំពង់កញ្ចក់ស្តើងសម្រាប់ទុកសមាសភាពថ្នាំកូតសឺរាុំង, អេប៉ុង, ផ្សិត, ស៊ុមកាំបិតជាលិកា‧;, ចីវលោ, ប្លាស្ទិចឬដំបងឈើ។ ឧបករណ៍ប្រសិនបើអ្នកចង់អាចត្រូវបានទិញនៅក្នុងហាងលក់ជំនាញពិសេសសម្រាប់ទំនិញប៉ាក់។

សន្ដិសុខគឺមានសារៈសំខាន់

បើទោះបីជាការពិតនូលើក្រណាត់ដែល - សិល្បៈនៃការគូរគំនូរនៅលើក្រណាត់ដោយមានតម្រូវការក្នុងការគោរពតាមច្បាប់សុវត្ថិភាព។ នេះគឺដោយសារតែឧបករណ៍និងសមា្ភារៈដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុងសិល្បៈនេះ។ បច្ចេកទេសនូលើក្រណាត់ក្តៅជាប់ពាក់ព័ន្ធនឹងការប្រើប្រាស់នៃការបើកចំហឬគ្រឿងកំដៅភ្លើងអគ្គិសនីរលាយក្រមួននេះ។ ថ្នាំលាបមិនត្រូវបានប្រើតែងតែធម្មជាតិជាពិសេសសម្រាប់អ្នកដែលស្រឡាញ់ការងារហត្ថកម្ម។ ការប្រើប្រាស់ថ្នាំគីមីនិងសារធាតុរំលាយនេះអាចបណ្តាលឱ្យរលាកស្បែកឬមានអាឡែស៊ីនិងមានសំនើ។ ចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃតម្រូវឱ្យគ្មានពាក្យបណ្តឹងការការពារ, ប៉ុន្តែនៅតែអនុវត្តតាមវិធានការសន្តិសុខនេះគួរតែត្រូវបានអនុវត្តតាមជាដាច់ខាត។ ដោយប្រុងប្រយ័ត្នត្រូវតែធ្វើការជាមួយឧបករណ៍ទាំងអស់ចាប់ផ្ដើមដោយមានកាំបិតនិងកន្ត្រៃនិងការបញ្ចប់នៃបំពង់កែវមួយសម្រាប់កម្មវិធីនៃការផ្តល់នេះ។

សិល្បៈចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃមិនបានបញ្ចប់ការអភិវឌ្ឍរបស់ខ្លួន, សម្ភារៈនិងបច្ចេកវិទ្យាថ្មីនេះត្រូវបានអមជានិច្ចដោយការអភិវឌ្ឍគ្រប់ប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិត, និងចម្លាក់ក្រណាត់ស្បៃផងដែរ។ ទិដ្ឋភាពអស្ចារ្យនៃសិល្បៈធ្វើឱ្យជីវិតស្រស់ស្អាតជាច្រើនបន្ថែមទៀតដោយការប្រើនិងត្រចេះត្រចង់និងអនុបណ្ឌិតបច្ចេកទេសដែលមានអាយុទំនើប។