គំនូរ Lyusena Freyda ជាមួយនឹងចំណងជើង

ផ្ទុយទៅនឹងទិដ្ឋភាពជាក់ស្តែងដែល របាកដនិយមក្នុងការគូរគំនូរ នៅក្នុងសំណុំបែបបទសុទ្ធរបស់វាគឺកម្រណាស់និងជា unextended ក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃពេលវេលា។ គំនូរ Lyusena Freyda - មួយនៃសិល្បកររូបនៃសតវត្សទី XX - គឺមានការលំបាកក្នុងការសន្មតយ៉ាងច្បាស់ទៅនឹងសិល្បៈប្រាកដនិយមផងដែរទោះបីជាពួកគេបានបុរសម្នាក់ហាក់ដូចជាគ្មានការសំអាងការណាមួយ devoid នៃប្រភេទទាំងអស់នៃសេបំ ...

ចៅប្រុសរបស់ស្ថាបនិកនៃ psychoanalysis នេះ

ព្រះបិតា Lucien - ក្រុមហ៊ុន Ernst Ludwig Freud បាន - កូនប្រុសពៅតែ Sigmund Freud បាន, ដើម្បីធ្វើឱ្យមនុស្សជាតិជាវិធីថ្មីមួយដើម្បីមើលខ្លួនយើងថាលក្ខណៈនៃការគិតរបស់មនុស្ស, បំណងប្រាថ្នានិងសកម្មភាពនេះ។ ចៅប្រុសជាអ្នកស្នងមរតកភាពសក្ដិសមដើម្បីជីតាល្បីនេះ: គំនូរ Lyusena Freyda មានន័យថាការគូរគំនូរបង្ហាញថាជម្រៅថ្មីនៃសកលលោកមនុស្ស។

លោកបានកើតនៅឆ្នាំ 1922 នៅទីក្រុងវីយែប៉ុន្តែនៅពេលដែលនៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ណាស៊ីបានឡើងកាន់អំណាច (ឆ្នាំ 1933), រួមជាមួយនឹងក្រុមគ្រួសាររបស់គាត់បានផ្លាស់ទៅប្រទេសអង់គ្លេស។ នៅពេលដំបូង, ក្មេងប្រុសមានអារម្មណ៍សុខស្រួលណាស់មិនក្នុងប្រទេសថ្មីមួយ។ កងកម្លាំងអង់គ្លេសអាក្រក់ក្នុងភាពឯកោ, ឪពុកម្តាយគាំទ្រយ៉ាងពេញទំហឹងចំពោះបំណងរបស់គាត់ក្នុងការគូរនិងសិល្បករ Lyusen Freyd ដែលមានគំនូរមានតម្លៃរាប់លាននាក់បានចាប់ផ្តើមការធ្វើដំណើរវែងរបស់ខ្លួនដែលមានរយៈពេលរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សដំបូងនៃសតវត្សក្រោយនេះ។

ស្វែងរកសម្រាប់ខ្លួនអ្នក

ការងារដំបូងរបស់សិល្បករក្នុងវិធីជាច្រើនស្របជាមួយនឹងស្មារតីនៃសែសិបនៃសតវត្សទីចុងនេះ: លោកមិនបានបោះបង់ចោលការគូរគំនូរប្រៀបដូចជានៅក្នុងការពេញចិត្តនៃការទាញយកបានបញ្ចប់នោះទេប៉ុន្តែត្រូវបានគេសម្លឹងមើលសម្រាប់ការមើលទៅថ្មីនៅជុំវិញ។ លោកបានបដិសេធថាឥទ្ធិពលនៃម្ចាស់នៃអតីតកាលឬសហសម័យនេះទេតែគំនូរមួយចំនួន Lyusena Freyda នៃដំណាក់កាលដំបូងនៃការច្នៃប្រឌិតត្រូវបានចាត់ទុកថាជា surreal ។ វាហាក់ដូចជាច្បាស់ - គឺគំនិតនៃជីតារបស់គាត់ក្នុងវិធីជាច្រើនបានក្លាយជាមូលដ្ឋាននៃការនាពេលបច្ចុប្បន្នបាននិយាយថាទ្រឹស្តីនេះ។

នេះគឺជា "បន្ទប់របស់សិល្បករ" (1943-1944) ជាមួយនឹងក្បាលរបស់សេះបង្កង់នេះ, គ្រាន់តែមើលទៅក្នុងដៃអវកាសច្នៃប្រឌិតនៃមេ។ ប៉ុន្តែការជម្រុញទាំងនេះអាចត្រូវបានចាត់ទុកជាចៃដន្យ: Lucien ក្លាយជា inherent នៅក្នុងខិតជិត, ស្ទើរតែជាការមើលឃើញអុបទិក, filigree, "dyurerovsky" តួលេខត្រឹមត្រូវនិងរឹង ( "ទន្សាយនៅលើកៅអីមួយ", 1944) និងរលូនដំបូងនៅនិងធ្វើការតាមរយៈរចនាប័ទ្មគំនូរស្រដៀងគ្នាទៅនឹងរចនាប័ទ្មនៃម្ចាស់ protorenessansa និង ក្រុមហ៊ុន Renaissance ខាងជើង។ មានរូបថតមួយយ៉ាងសំខាន់គឺ "ស្ត្រីម្នាក់ជាមួយនឹងការ tulip" (1945), "បញ្ឈរជាមួយ burdock" (1945) និងអ្នកដទៃទៀត។

នេះជាប្រភេទចម្បង

គាត់និយាយថាគាត់គឺតែងតែមានផាសុខភាពកាន់តែច្រើនក្នុងការទាក់ទងជាមួយគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយសត្វ ... ស្នាដៃសត្វរបស់លោកសម្រាប់ការ - "ល Colt" (1970), "អេលី" (2002), "gelding ប្រផេះ" (2003); នៅតែជីវិតរបស់គាត់គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងមាតិកាបច្ចេកទេស - «ប្រអប់នៃផ្លែប៉ោមនៅប្រទេសវែល "(ឆ្នាំ 1939)," ជីវិតនៅតែជាមួយនឹងសៀវភៅមួយ "(1991-1992), ប៉ុន្តែខាងលើទាំងអស់ Lyusena Freyda គំនូរ - រូបថត។

លោកស្ទើរតែមិនបានសរសេរកិច្ចសន្យាឬរូបថតជាផ្លូវការដោយមានករណីលើកលែងនៃរូបភាពល្បីល្បាញរបស់មហាក្សត្រី Elizabeth II (2000-2001) និងបានតែងតែបានទាក់ទាញតែអ្នកដែលមានចំណាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងអ្នកនោះហើយអ្នកដែលលោកបានស្គាល់យ៉ាងច្បាស់។ នៅក្នុងវិធីជាច្រើន, វាបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងភរិយាដំបូងរបស់លោក - លោកស្រី Kitty Garman, ពួកគេបានរស់នៅជាមួយនរណារយៈពេលបួនឆ្នាំ។ នៅក្នុងរូបថតរបស់នាង - "Girl ក្នុងអាវខ្មៅងងឹតមួយ" (1947), "ក្មេងស្រីជាមួយនឹងកូនឆ្មាមួយ" (1947), "ក្មេងស្រីនៅជាមួយសត្វឆ្កែសបាន" (1952) - ម្ចាស់ឃើញថាប្រធានបទចម្បងរបស់គាត់ប៉ុន្តែនៅតែបន្តស្វែងរករចនាប័ទ្ម painterly ។

Frensis Bekon ។ របាកដនិយម tactile

សិល្បករប៉ុណ្ណោះដែល Freud បានអាចហៅអ្នកណែនាំរបស់គាត់គឺជាបុរាណមួយផ្សេងទៀតនៃសិល្បៈក្រោយសង្គ្រាម - Frensis Bekon ដែលមានអាយុ 15 ឆ្នាំជាន់ខ្ពស់របស់លោក។ រួមជាមួយគ្នាពួកគេបានតាំងបង្ហាញនៅក្នុងពន្លានៃចក្រភពអង់គ្លេសនៅការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុង Venice, Freud បានសរសេរជាច្រើននៃរូបថតរបស់គាត់។

វាត្រូវបានគេជឿថាស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃ Bacon ដែលនៅទីបំផុតត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលមានស្ទីលបែបគំនូរពិសេសមួយដែលជាការស្គាល់ដោយ Lyusen Freyd ។ គំនូររបស់គាត់បានបាត់បង់អតីតរលោង, វិធីសាស្រ្ត perfectionist របស់ពួកគេដើម្បីបញ្ចប់, តួអក្សរដែលបានបាត់បង់ពន្លឺសញ្ញានិងក្លាយជាអ្នកមានអំណាចកាន់តែច្រើន, យកនៅលើសាច់និងឈាមនិងសាច់នេះគឺជាការមិនល្អ, inherent នៅក្នុងវាជាសញ្ញាធម្មជាតិនិងផែនដីភាគច្រើន, វាគឺជាសរីរវិទ្យា, ទទួលបានបង្ហាញដែលបានសរសេរអស្ចារ្យស្បែកនិងសក់, បណ្តាលឱ្យ អារម្មណ៍ tactile ស្ទើរតែ។

សម្រស់មួយទៀត

"ខ្ញុំបានសរសេរទៅជាមនុស្សដូចដែលពួកគេអាចត្រូវបាន" - ដូច្នេះ Lyusen Freyd បានឱ្យដឹងថា។ អំឡុងពេលនៃការកាលកំណត់គំនូរច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បាននិយាយអំពីបុរសម្នាក់ដែលជាវាមិនត្រូវបានធ្វើឡើងមុន។ សិល្បករបានបង្កើតវិធីសាស្រ្តតែមួយគត់ដើម្បីអាក្រាត។ វាគឺនៅឆ្ងាយពីប្រពៃណីសិក្សានិងបុរាណទៅហួសពី impressionistic នោះឥតត្រាប្រណីការបង្ហាញទម្ងន់មួយរយៈពេលខ្លីនៃរាងកាយមនុស្ស, ផុយស្រួយរបស់ខ្លួន។ សម្រាប់គាត់ជាប្រធានបានក្លាយទៅជាអារម្មណ៍នៃវត្តមាន, ការប៉ះទង្គិចគ្នាជាការពិតដែលមានតួអក្សរនេះ។ ភាពស្រស់ស្អាតនៃសមាមាត្រនិងបន្សំប៍នបានក្លាយទៅជាមិនសំខាន់, ភាពស្រស់ស្អាតបានក្លាយទៅជាមួយទៀត។

ភ្ជាប់មកជារឿងអស្ចារ្យ: មុខមនុស្សបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយស្ទើរតែ grotesque, សាកសពរបស់ពួកគេគឺនៅឆ្ងាយពីសមាមាត្របុរាណ, ឥរិយាបថមិនស្រួលខ្លាំងនិងរូបអាក្រាតឥតអៀនខ្មាស់ណ្តាលឱ្យមានអារម្មណ៍ស្រើបស្រាលទន់ខ្សោយពន្លត់ធម្មជាតិស្មោះត្រង់ - ប៉ុន្តែរូបថតទាំងនេះមិនបង្កឱ្យមានការបដិសេធជារៀងរាល់ពេលក្លាយជាសារៈសំខាន់ palpable នៃអត្ថិភាពរបស់បុគ្គលនីមួយ, ឆ្លុះបញ្ចាំងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលភាពសុខដុមរបស់សិល្បករនៃការបង្កើតរបស់ព្រះ, បើទោះបីជាវាត្រូវការសំណុំបែបបទមិនធម្មតានោះទេ។

ជាការពិតណាស់, សិល្បៈរបស់គាត់គឺអស្ចារ្យពេកមិនបង្កើនរលកនៃការមិនអាចយល់បានបដិសេធស្ងាត់និងខ្លាំងមួយ។ moralists ជាច្រើនបានចុះហត្ថលេខាលើឈ្មោះរបស់រលាកគំនូរ Lyusen Freyd ថា: «កូនស្រី, ទោះបីជាខុសច្បាប់តែប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែរបស់គាត់ដើម្បីបង្ហាញនៅក្នុងវិធីតែមួយគត់ដែលអាចបង្ខូចនេះ! "បាទ, សិល្បៈរបស់លោកនឹងមិនត្រូវបានទទួលយកដោយទាំងអស់ដោយគ្មានករណីលើកលែង។

រង្វង់ខាងក្នុង

គាត់ត្រូវបានគេហៅថាមេនៃសតវត្សទីចុងក្រោយនេះ។ គាត់មិនដែលបានសរសេរនៅលើរូបថត, មិនមើលភាពយន្តនិងទូរទស្សន៍, លោកតែងតែបានធ្វើការជាមួយធម្មជាតិ, សិក្សាលម្អិតទាំងអស់រយៈពេលយូរនិងដោយប្រុងប្រយ័ត្ន, ពេលខ្លះនាំយក sitter អស់កម្លាំង - មិនមែនដោយមានឱកាសនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់ដែលកំពុងដេកម្នាក់ច្រើននិងម៉ូដែលនិយាយកុហក។

មួយទៀតគឺច្បាស់ណាស់សូម្បីតែបន្ទាប់ពីស្គាល់គ្នាខ្លីជាមួយបាតុភូតនៃ Lyusen Freyd: រូបភាព (រូបថតត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងអត្ថបទនេះ), បានធ្វើឡើងនៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់គាត់បានបង្ហាញពីកម្រិតខ្ពស់នៃការជឿទុកចិត្តគ្នាទៅវិញទៅមករវាងសិល្បករនិងម៉ូដែល។ វាជាការចៃដន្យទេផ្សាភ្ជាប់សាច់ញាតិរបស់គាត់នៅលើដែលល្អបំផុតនៃ Freud របស់គំនូរ, មិត្តភក្តិ, ប្រពន្ធ, ស្រីញីនិងកុមារ - ស្របច្បាប់និងមិនស្របច្បាប់ (ចំនួនសរុបដែលបើយោងតាមទិន្នន័យដែលមិនបានបញ្ជាក់, - យ៉ាងហោចណាស់បួនរាប់សិបនាក់) ។

អស្ចារ្យស៊េរីម្តាយបញ្ឈរនៃសិល្បករ។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ស្វាមីរបស់នាង Lyusi Freyd ប៉ុនប៉ងធ្វើអត្តឃាតនិងកូនប្រុសរបស់នាងបានធ្វើឱ្យវាជាគំរូមួយសម្រាប់គំនូររបស់គាត់ហើយបានព្យាយាមដើម្បីផ្តល់ឱ្យនាងកម្លាំងដើម្បីបន្តការរស់នៅដើម្បីទាយជ្ជទានវាជាមួយអត្ថន័យ។ នាងបានរស់នៅអស់រយៈពេលច្រើនជាងជិតពីរទសវត្សរ៍មកហើយនៅតែនៅលើសន្លឹកក្រាហ្វិកនិងគំនូរអស្ចារ្យ: «ម្តាយរបស់សិល្បករនេះ "(1972)," បញ្ឈរនៅមហាផ្ទៃ "(1973)," ម្តាយរបស់សិល្បករក្នុងអំឡុងថ្ងៃឈប់សម្រាក "(1976), ល ...

ម៉ូដែលសំណព្វ

លោកបានហៅខ្លួនឯងថាជាសត្វទម្លាប់មួយដែលគាត់មិនបានក្លាយជាបុរសម្នាក់ដែលលោកបានសរសេរចាប់អារម្មណ៍ចំនួនដងនៃមួយរយៈពេលយូរ។ ឥឡូវនេះយើងមានការចាប់អារម្មណ៍ដើម្បីមើលពីរបៀបដែលមនុស្សផ្លាស់ប្តូរនិងរបៀបដែលម្ចាស់ខ្លួនឯង។ គាត់មានចំនួននៃម៉ូដែលទាំងនេះមួយ: 1. សិល្បករពីពិភពនៃម៉ូដនិងគ្រាន់តែជាការចម្លែកមួយដែលបានស្លាប់ដោយសារជំងឺអេដស៍ - លោក Leigh Bowery (1961-1994) ។ ជាពិសេសបញ្ឈរង្ហញរបស់លោក Leigh Bowery ក្នុងឆ្នាំ 1991 ថា "បុរសម្នាក់អាក្រាត, ទិដ្ឋភាពខាងក្រោយ" (1992), "Lee បាននៅក្រោមពន្លឺ fluorescent" (1994), "ការបញ្ឈរមុនរបស់ Lee" (ឆ្នាំ 1995 ។

មិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធបំផុត 2. ជំនួយការ Devid Douson និង - «ដាវីឌនិងលោកអេលីភ្លុយតុង "(2001)," ដាវីឌនិងលោកអេលី "(2003) ។

3. លោកស្រី Susan Taylli ។ វាបាននាំឱ្យមានការ Freud បានលោក Leigh Bowery, អំពីការដែលនាងបានសរសេរសៀវភៅ។ យើងមើលឃើញវានៅក្នុងរូបភាព "ស្ត្រីម្នាក់ជាមួយនឹងការចាក់សាក់នៅលើដៃរបស់គាត់" (1996), "សត្វតោដេកនៅលើកំរាលព្រំនេះ" (1996) ។ វាបានបម្រើជាគំរូសម្រាប់ គំនូរថ្លៃបំផុត, សរសេរដោយ Lyusen Freyd - "នេះជាបុគ្គលិកសង្គមដេកលក់" (ឆ្នាំ 1995) ។ គំនូរនេះត្រូវបានដាក់លក់ដេញថ្លៃនៅក្នុងឆ្នាំ 1995 សម្រាប់រឿងដែលមិនសម្រាប់សិល្បកររស់នៅជាមួយ $ 33, 6 លាននាក់។

គំនូរចុងក្រោយនេះប្រៀបដូចជាបុរាណ

លោកបានចាកចេញនៅក្នុងឆ្នាំ 2011 ជិត 90 ឆ្នាំបានចំណាយពេលនៅ easel ភាគច្រើនបំផុតនៃជីវិតរបស់គាត់។ កិត្តិនាមនិងលុយមិនចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងការវាបានមកនៅពេលដែលគាត់មាននៅក្នុងអាយុកម្រិតខ្ពស់ខ្លាំងណាស់រួចទៅហើយ។ sezannist ចុងក្រោយទ្រឹចុងក្រោយរឿងព្រេង expressionism - រិះគន់សិល្បៈមិនចូលចិត្តនៅពេលដែលគ្មានសមរម្យនៅក្នុងគំនិតរបស់ពួកគេផ្លូវកាត់។

មានផងដែរដែលមិនស្គាល់នោះទេប៉ុន្តែធ្វើឡើងដោយសិល្បករដោយឈ្មោះនៃគំនូរ Lyusen Freyd នេះនិងឈ្មោះដែលត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តពិភពលោកនៃការគូរគំនូរ»មហាផ្ទៃក្នុង Paddington "(1951)," ការឆ្លុះបញ្ចាំងជាមួយកូនពីរ "(1965)," ដែលមានទំហំធំមហាផ្ទៃ w11 (ដោយផ្អែកលើ Watteau ) "(1981-1983) ដែលជាគ្មានមេត្តាទៅដោយខ្លួនឯងដោយខ្លួនឯងបញ្ឈរ, ឆ្នាំ 1993 «សិល្បករនៅក្នុងការងារនេះ។ ការឆ្លុះបញ្ចាំង "," បន្ទាប់ពី Cezanne "(2000), បញ្ឈរនៃសិល្បករមួយ Devida Hokni (2002)," Foreman "(2003), ការមួយនៃខ្លួនឯងបញ្ឈរចុងក្រោយ -" សិល្បករ, បានចាប់ខ្លួនអ្នកគាំទ្រអាក្រាត "(2007) ។

paradox បាន - មួយនៃសញ្ញានៃការនេះជាសិល្បករអស្ចារ្យ។ នេះផ្ទុយគ្នាស្រឡះចិត្ដចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការគូរ Lyusena Freyda: គាត់ហាក់ដូចជាត្រូវបាននិយាយថា: «ខ្ញុំមើលទៅ aloof, ខ្ញុំពិតជាចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការគឺមិនមែននៅលើពិភពលោកខាងក្នុង, ខ្ញុំចង់ហុចសែលផ្ទៃមួយ "។ ប៉ុន្តែវាមិនអាចទៅរួចទេគឺដើម្បីជឿថាចៅរបស់អ្នកបង្កើត psychoanalysis នេះ: គំនូររបស់គាត់ - ការសន្ទនាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែល enriches ចំណេះដឹងយកចិត្តទុកដាក់កម្មវិធីមើលដែលបុគ្គលជាក់លាក់មួយប្រហែលនិងរបស់សកលលោកទាំងមូល។